旅途感悟

　　前年的《流浪者之歌》，林怀民把旅行路途中获取的灵感，融入独特的艺术形象塑造之中，让观众在享受审美愉悦的同时，通过稻谷瀑布、行者跋涉等画面展开想象的翅膀。《九歌》的创作，同样缘起于他的旅途思考。上世纪80年代中期，林怀民到印尼诸岛旅行，目睹着岛民们每天晨祷晚祭，还参与了农田收获时的歌舞庆典和婚丧嫁娶的仪式，不由得联想起曾经熟读的屈原《九歌》。当时的林怀民，对文化人类学并没有多少了解，但出于舞蹈家的敏锐感受，他深知，古往今来，自然灾害和人类战争，给人们带来挫折和不幸，芸芸众生虽然无法左右命运，大家却仍然在抗争和自我救赎中不断追求生活的幸福与和顺。

　　火灾幸存

　　林怀民把这段感悟转化为了舞台作品的创造，尽管沿用了屈原《九歌》的篇章结构，却赋予其现代人的思考和诠释。1993年在台北首演时，神龛式的舞台渲染了舞蹈表演的祭典氛围，演员和观众心怀神圣的心态，在繁花神灯的相伴中，完成了这一次艺术之旅。《九歌》很受欢迎，但由于舞台装置过于繁琐笨重，所以演出不多。2008年春节，一把大火烧毁了云门舞集破旧的团部，包括排练厅、办公室、舞美仓库都成了废墟。在清理火场时，大家发现唯独《九歌》道具中尘封多年的演员面具，保存在箱子里全部完好。灾后的募捐会上，林怀民手持该剧角色“云中君”面具，语音哽咽地许下心愿：“我们会让面具上的飘带重新飞扬在舞台上。”

　　全新亮相

　　去年记者曾与林怀民喝咖啡，他在谈起火灾时，已摆脱了伤感，倒是兴奋地说：“云门舞集很快就完成了重建团址的社会募捐和前期准备，新团址已经于2011年5月动工，明年在建团40年时落成，到时候，我们要重演《九歌》。”也许，这场火灾印证了他当年创作《九歌》时对人生的感悟，再次复排这部作品，也是他对舞团命运的自我救赎。记者了解到，《九歌》的复排着重于舞蹈结构，而大量的舞段和舞美装置将重新创作，算是一次全新亮相。  

　　资深记者 杨建国