节目拼接 晚会格局

　　爱丁堡军乐节的演出地点为古老的皇家城堡广场，从1950年创办以来在每年的7、8月间演出三周。广场的三面是临时搭建的可容纳10000多名观众的看台，一面是作为演出背景的千年城堡。据爱丁堡节庆协会总监费斯·琳黛尔介绍，早期的军乐节，以苏格兰皇家军乐队的行进式表演为主，由于军乐队表演的都是铜管乐和鼓乐，样式比较单调，因此，在举办过程中节目构思不断加入其它元素，目前已形成了融军乐、风笛、歌、舞、杂技、管弦乐和焰火等为一体的多样化表演格局。记者在今年的军乐节看到，全场表演由段落性节目拼接，前后有苏格兰风笛乐队和军乐队开幕和压阵，中间则请来了韩国、新西兰、墨西哥、蒙古等国具有民族特色的歌舞与乐器方阵表演，由于不用情节、角色串联，是一台典型的大型节庆文艺晚会。

　　狂欢气氛 效益显著

　　爱丁堡军乐节每年邀请不同国家的团队，经派出导演编排节目后参加演出，至今已有50个国家的4万多名文艺工作者出演，中国的军乐、京剧、歌舞、武术等文艺团体也多次在军乐节上亮相。演出时，主持人根据节目内容不断营造世界和平与友谊聚会的气氛，高潮迭起的现场掀起的狂欢氛围和谐而又热烈。虽然是节庆晚会，而且演员多达千人，但广场上没有搭建舞美设施，只有城堡上的灯光根据内容衬托出绚丽场景。据费斯·琳黛尔介绍，军乐节的门票为70至180英镑，每年约有22万购票观众，通过出售转播权在全球每年拥有1亿左右电视观众；军乐节是非盈利机构，每年从产生的票房利润和附加产品、广告等收入中，提取100余万英镑捐赠给慈善机构；每年还为苏格兰实现的经济创收超过1亿英镑。此外，军乐节还积极实施“创意输出”，近年分别在澳大利亚、新西兰等地合作举行了表演。

　　相互对比 一目了然

　　与爱丁堡军乐节相比，国内的节庆晚会大多借助高价邀请明星唱主角来夺人眼球，而爱丁堡军乐节邀请的外国团队只有演出补贴，以各国民族特色吸引观众；国内的文艺晚会虽然投入了巨额资金筹办，却均以一次性演出成了响声巨大、转瞬熄灭的“炮仗文化”，爱丁堡军乐节每年的同一台晚会持续上演三周，每晚演出一两场，已经形成著名国际文化品牌；国内晚会都要耗费大量经费制作舞美，结束后弃之不用，形成极大浪费，爱丁堡军乐节只有灯光要重新设计、看台需搭建，但是，灯光器材和铝合金看台器材每年可以重复使用；国内的晚会虽为节庆而设，但大多由政府埋单，只是送票看热闹，缺少运营收入，而爱丁堡军乐节用自身积累和品牌吸附的资金运营，形成了持续盈利的文化产业运营模式。

　　借鉴经验 办出品牌

　　多年来，国内举办的节庆晚会节目不乏精彩创意，也涌现了一批优秀创制人才。但是，大量晚会互相攀比规模，公费请角奢华制作，不但削弱了艺术创作的表现力，还造成了浪费严重、虚假繁荣的“泡沫效应”，因此，观众意见很大。事实上，不仅是节庆晚会，各地的剧目生产，也普遍存在着类似的浪费现象。从爱丁堡军乐节的运营经验来看，如果能从制度上贯彻勤俭节约的精神，让艺术家充分释放创意能量，完善成本核算、自我造血的管理机制，就能提高文化产业的科学运营能力。显然，节庆晚会不是不能举办，而是在减少数量、控制规模中如何办出既受观众欢迎、又能良性循环持续增益的品牌产品来。

　　资深记者  杨建国