国内的新音乐即当代音乐的创作、研究虽然起步较晚，但目前在各高等音乐学府已成为相当活跃的学科。在上海，每年举办的当代音乐周、电子音乐周等，经常介绍国内外各类新音乐作品和表演形式，但除了专业界人士对当代音乐有较大兴趣外，社会上的音乐爱好者却极少问津。高为杰教授最近担任了京沪两地的青少年作曲比赛评委深有感触，“选手们的作品质量之高，令评委大为震惊，我也深深感到后生可畏又可爱”。显然，尽管青少年作曲人才展现了当代音乐的创作实力，但对作品感兴趣的受众却凤毛麟角，因此，他提出“要从娃娃抓起”。

　　据来自宝岛台湾的亚洲作曲家联盟主席潘皇龙和香港作曲家联盟主席陈锦标介绍，由于当地接受过高等音乐教育的人才过剩，出现了“音乐博士满街跑”的现象，因此，有不少人转向面对社会大众的音乐普及，他们对新音乐的推广和传播，激发了普通乐迷欣赏需求的增长，而听众的需求又推动了职业乐团每年委约和演出当代作品，也带动了创作的进一步活跃。在内地，虽然专业乐团越来越多，但大多不愿或极少问津当代作品的委约，最主要的原因在于听众宁愿听遥远年代创作的古典作品，而不愿听缺少动人旋律的当代作品。

　　上音图书馆馆长钱仁平认为，随着作曲技法的发展和丰富，当代音乐确实已“华丽转身”，形成了多元的新语言、新风格和新感觉，由于缺少普及和推广，也导致听众以聆听古典音乐的惯性思路去欣赏时，经常会产生艰涩甚至难听的感受。因此，他也十分认同培养当代音乐的受众“要从娃娃抓起”的观点，建议中小学的音乐课，增加当代音乐内容；师范院校的音乐专业，开设当代音乐课程。