昨天与他刚见面，他就从手机里翻出照片：“这是最近画的，看看怎么样？”细细端详，两张照片，一幅是山水，一幅为墨竹（见左图　局部）。山水天地，虽不见男中音的磅礴浩荡，落笔却是细腻中有浑厚，格局更是均衡得体；墨竹则为写意，或尖叶凌厉，或竹枝悠悠，倒是有歌唱的音韵。看得出，两幅画蕴涵的“精气神”并非随笔挥就，笔墨之间思量颇多。

　　“我学的是美声唱法，这么多年来，总是在思考‘接地气’。”谈起绘画，廖昌永先从主业道来。自18年前连续夺得3个国际声乐大赛奖项后，他谢绝了外国剧院的签约合同，一门心思坚守上海。所以，在归国人才众多的声乐界，他习惯性戏称自己是“土鳖”。“既然留在上海，当然是为全国听众演唱。尽管国内有越来越多的人喜欢西洋歌剧，但这门艺术毕竟诞生于欧洲的文化土壤，光靠普及还难以真正融入大众生活。为此，我一直在思考西洋美声与民族文化如何融合的课题。”廖昌永录制过不少唱片，既有西洋咏叹调，也有民歌，甚至其他美声歌唱家不愿问津的流行曲。从这些专辑，可以看出他的摸索。

　　反复尝试中他发现，光靠演唱技术的跨界结合，还难以唱出听众真正喜爱的审美情怀。2008年，他在家乡四川演出时，与一位老画家逢场作戏似地现场联袂挥毫，勾起了从小喜欢“涂鸦”的记忆。回到上海，他试着重拾童年爱好，居然觉得还有点模样。第二年，他在北京的一次聚会中又与一位北方画坛名家偶遇，相谈甚欢中顺其自然地提出拜师学艺，倒是遂了心愿。这一来，他竟是养成了习惯。在家里每当背谱疲累、看书困倦时，即铺纸研墨，悉心揣摩，尺幅丹青真成了他养心怡情的空间。他的同门师兄朱军是央视主持人，相聚时经常互不相让，一个说又涂得几多佳作，一个称近来画艺猛进，哈哈过后，其乐融融。

　　日积月累，廖昌永的画也不少，但他除了拍在手机里，与友同赏寻趣，却一直坚持“不赠、不展、不卖”原则，甚至还不让别人拍摄作画照片。问起为何？他自有道理：“画界名家高手多了去，俺是彻底业余。陶冶性情自得其乐，足矣。”不过，爱绘画给他的声乐探索，却是益处颇多：“国画追求形意相通，唱歌不也如此？现在我一唱，脑子里就有画面感，在借景抒情、托物言志的画意之中，感悟人歌合一的境界。”　　　

　　资深记者 杨建国