黄焕义是中国当代学院派陶瓷艺术的领军人物，现为景德镇陶瓷学院教授、硕士生导师、中国国家画院陶瓷艺术研究所副所长、中国工艺美术大师评委。他的作品曾多次入选全国美展等国内顶级大展，并在日本、荷兰、韩国、美国、法国等国参加国际性陶艺大展，作品入选法国卢浮宫国际文化遗产展览会和在联合国教科文组织总部举办的“中国陶瓷艺术精品展”。黄焕义的名作《圆梦》、《土说》、《可乐瓶》、《古声》、《扭动的形》、《躺着的梅瓶》等系列作品已成为中国现代陶艺史上的标志性作品。

　　黄焕义处于中国现当代陶瓷艺术承上启下的一代，他将景德镇陶瓷的传统技法，用现代艺术的方法进行嫁接、过渡和改造，表达了现代人对陶瓷、生命、社会的理解，开创了全新的现代陶瓷审美范式。由此，景德镇陶瓷学院开辟了中国现代陶艺的学院派路线，与传统工艺美术并驾齐驱，并渐有超越之势。而新一代学院派陶艺新锐的崛起，则昭示了中国陶瓷未来的前景，出生于上海的90后孔祥希就代表了这批陶艺新锐中的新生力量。

　　孔祥希于2012年从景德镇陶瓷学院毕业，回沪后依然眷念陶瓷艺术，他于2014年返身考入景德镇陶瓷学院硕士研究生，目前师从黄焕义学习陶艺。本科期间，孔祥希就在景德镇陶瓷学院学习陶瓷成型、装饰的各种工艺技巧与设计理论，作品多次入选景德镇陶瓷学院和其他艺术机构举办的设计比赛和展览。学习过程中，他还有幸得到中国工艺美术大师秦锡麟、邱含以及江西省工艺美术馆副馆长陈敏的悉心指点，开始走上了陶瓷艺术探索与研究创作之路。

　　孔祥希擅长青花分水和青花釉里红的创作。青花分水法是一种古老的青花技法，根据画面的需要，将青花料调配出多种浓淡不同的料水，在坯胎上出现浓淡不同的色调效果和不同感受，在同一笔中也能分出不同的浓淡笔韵。这种层次丰富、立体感强的分水技法出现于清康熙年间，成为了康熙青花的一个典型特征。后世景德镇也有传承，民国时期的技师王步更是把这种分水技法发挥到极致，由于分水工艺极其繁琐，且成品率极低，文革之后，分水技法近乎失传。如今，新一代陶艺新锐在传承中重新摸索传统技法在现代陶艺上的运用，此举具有很强的启示性。　　  夏龙