场内座无虚席

　　这次戏曲电影回顾展从昨起连续三周，每逢双休日将在上海电影博物馆先后放映16部戏曲电影。由于一批名家大师主演和拍摄的经典作品在此亮相，许多戏迷闻讯而至。

　　回顾展策展人许肖君说，虽然票价每张要60元，但京剧《廉吏于成龙》、越剧《狸猫换太子》，黄蜀芹执导的《人鬼情》和杨凡执导的《游园惊梦》两部戏曲题材片及李翰祥执导的黄梅调影片《金玉良缘红楼梦》等都已全部售完，有些场次已一票难求。虽有不少观众提出加场，但档期已很难安排。

　　记者在开幕京剧影片《廉吏于成龙》放映现场看到，场内座无虚席，观众以年轻人居多，连走道上也站着观众。影片结束，掌声满堂，人们深深为戏曲电影的精湛艺术折服，被于成龙的高风亮节感动得掉泪。当导演郑大圣、主演尚长荣和评论家石川相继登台时，年轻观众更与艺术家们积极互动，场面十分热烈。他们连连发问：“中国戏曲电影的未来会如何？”“戏曲电影如何才能吸引年轻人？”

　　昔日辉煌远去

　　京剧电影《廉吏于成龙》导演郑大圣说，拍摄戏曲电影实在很难。8年前，上影找了很多导演，但无人应战。他是被找到的最后一个导演。为此，他认真想了10天才咬咬牙答应了。不敢拍的原因有两个：一是电影是照相写实主义，和戏曲写意艺术有很大区别，两者很难融合；二是过去拍摄戏曲电影的都是大导演，如桑弧、岑范、谢铁骊等，京剧《野猪林》《杨门女将》就是由崔嵬、陈怀皑执导的。而主演这些戏曲片的也都是戏曲大家，如梅兰芳等，当年是大师拍大家。

　　上海电影家协会副主席石川说，戏曲电影是中国电影的独特品种，并曾辉煌一时。从第一部京剧影片《定军山》问世至今，我国共拍摄了400部戏曲电影。其中，1949年前拍了40部；有80%是在上世纪50年代至80年代拍摄的，这是戏曲电影最繁荣的时期，包括“文革”时期的样板戏。但上世纪90年代以后仅拍了40部，戏曲电影正在离我们渐行渐远，有些年份甚至零出品。

　　需要普及推广

　　据记者了解，在当下大力弘扬优秀传统文化的背景下，戏曲电影这一艺术品种正在渐渐回暖。以上海为例，滕俊杰执导的京剧3D电影《霸王别姬》不仅在美国奥斯卡颁奖地——杜比剧院举办了海外首映式，还获得了3D电影界的权威奖项“金-卢米埃尔奖”，其票房也超过了100万元。上海市委宣传部于2015年启动了“3D戏曲电影工程”，计划拍摄10部戏曲3D电影。目前昆曲3D电影《景阳钟》、越剧3D电影《西厢记》都已拍摄完成，今年都将在各大院线上映。随后将筹拍沪剧、淮剧等其他剧种的3D电影。

　　滕俊杰对本报记者说，3D电影在当今好莱坞电影中是最卖座的。3D电影不仅能借助高科技手段保护和传承这些经典戏曲艺术，还能以电影新技术吸引当今的年轻观众，这对戏曲电影的明天意义重大。

　　郑大圣说，可以把戏曲电影看成是中国版的歌剧电影，如《悲惨世界》就很受欢迎。中国戏曲和电影艺术都有着无限的可能，它拥有美好的未来。

　　石川指出，现在年轻人对戏曲有些隔膜，主要是他们不懂戏曲的程式化表演，这需要推广普及。影院对放映戏曲电影热情不高，是出于商业压力，这也需要政策扶植，更需要像艺术影院联盟、电影博物馆这样的机构进行推广。

　　本报记者 俞亮鑫