众所周知，写书法要辩证着写，譬如：刚柔相济、曲中求直、方圆皆备、虚实结合、动静相间、正奇相生、缓急并用，等等。

　　那么为什么要辩证着写？这种哲思从哪里来？

　　我以为学者有必要作进一步地探讨，把它搞通透，这也符合“知其然，知其所以然”的学习方法。要探究这个问题，必须返观中国传统文化的价值本源。我国古代最早的经典著作之一《周易》中的“阴阳八卦”就有辩证统一的哲学思想，后来逐步发展成以儒家文化为主流的哲学系统。作为中国文化核心的核心的书法，必然受到儒家文化的“关照”。儒家审美观崇尚：和谐含蓄、对立统一、不激不厉的中庸之道，而中庸之道则是中华民族文化的核心思想，也是中国人心灵的栖息之地。书法的辩证思想正是来源于此。所以“中庸之道”应该是书法创作的基本理念和审美依据。

　　当下很多书作不受老百姓欢迎，甚至排斥，其原因就是它背离了中华民族的传统审美观，抛弃了“千古不易”的老祖宗法则，求异求怪。人民群众是艺术的主人，老百姓不认可的最终是要淘汰的。

　　上海周慧珺书法艺术馆开馆以来，观者如云，经久不息，为什么她的字得到老百姓的广泛认可？因为她敬畏传统，她的字符合中华民族的传统审美观，传递着中华文化的深邃意韵。中国人为什么把王羲之捧为“书圣”，因为他的字符合中华民族的哲学思想，具有不偏不倚、应规入矩、温婉俊秀的中和之美。

　　中国传统哲思常以“道”字表示，认为有了道，就获得人生的价值意义。孔子曾说：“朝闻道，夕死可矣！”可见“道”在古人心目中的价值地位。这里的道，其实就是一种启人心灵的哲学思想——人对万物的感悟。

　　书法虽然受以孔子为主流地位的儒家哲思的影响较深，但老子的“无为而为”、“道法自然”等哲思对书法也不无影响，尤其是对书法的审美境界和艺术语言的营造起到了极大的作用。唐代书法理论家孙过庭的：“初学分布，但求平正，既知平正，务追险绝，既能险绝，复归平正”，清代书画家石涛的“无法而法，乃为至法”，东汉书法理论家蔡邕的“夫书肇于自然”的辩证理念，均脱胎于老子的哲学思想——由无法进入有法，再由有法进入无法。后者的“无法”的意义并不是真无，这个“无”实际上还是有——无法之法，无象之象，超然法外，即不拘泥于法，不为法所囿，对原法的提炼归纳后地自由发挥——生命中最深层最率真地流露——书法艺术的大境界。

　　所以，学书法如不深入学习传统哲思，一味追求传统技法，或无视传统规律，都是写不好书法的。我们只有敬畏传统，仰慕先贤，以中华民族的哲学思想为支撑，才能追寻到中国书法艺术的品位和美学高度。