助推一把“中生代”

　　当前的上海美术进入了一个快速发展的新时期，上海美术人才的梯队建设也呈现出健康发展的良好态势。一大批上世纪70年代出生的青年美术家正迅速进入美术界的视野，逐渐成为中国美术承上启下的重要力量。与50后、60后艺术家的“艺术成熟期”以及80后、90后艺术家的“艺术试验和探索期”不同，不少70后的青年艺术家正在锁定其艺术风格和学术方向，进入了“艺术风格确立期”。他们有的致力于精研传统、有的致力于东西文化互鉴与创新，可以说70后艺术家群体已经成为上海美术界不可忽视的重要力量。

　　展览遴选了70余位艺术家的300余件作品参加展览。参展艺术家中有土生土长的上海人，也有常年在沪学习工作的青年艺术家。在展览入口不远，驾驭黑白色调的上海油雕院画家石至莹是上海青年画家中的佼佼者，她带来一件以草为主题的作品，作品在艺术界有一定的辐射能量。不过，能在国际画廊代理、双年展上露脸、或者上拍大牌拍卖行的艺术家作品，在群展中还是稀缺的。

　　推群体展为时过早？

　　不少参展艺术家认为，该展推出的时机恰到好处，70后的创作积累、价值观念已经到了即将溢出的瓶颈口，恰恰需要有这样一个平台和展览把70后艺术家推向成熟，打破那一层玻璃天花板，助推有才华的青年艺术家走向全国、乃至世界。这样的展览有助于刺激一批呼之欲出的艺术家群体，帮助他们向上“冲一冲”。

　　不过，也有批评家指出，作为群体性展览推出70后也许还为时过早。评论家江梅认为，70后还不像50、60后那样有成熟的艺术家。反映一代人的价值取向、精神特质，需要有代表性人物代表性作品，不仅要在上海非常突出，也要有全国有影响力，甚至有国际竞争力，这对70后提出了非常高的要求。

　　更新一代呼之欲出

　　相关研讨会上，不少参展艺术家都觉得，70后正好是生活和艺术中的“夹心层”，70后艺术家往往既有传统又有当代，他们大都从艺术院校毕业，同时也面对发生剧烈变化的外界，70后艺术家更多对于自己所处的文化环境进行思考。该展通过在沪的青年艺术家们展出他们具有代表性的艺术作品，来勾勒“70后艺术”的整体群像、艺术理念和发展轨迹。

　　本次展览的策展人之一、上海美协副秘书长丁设表示，此次展览只是一个开始，希望通过提出“70后”群体概念，把上海70后的创作状态、现状来采集取样。接下来，还会进行梳理和研究，通过文献作品来呈现，也许这比展览本身更有意义。主办方还将持续打造这一展览平台，继续推出“海上80、90”青年艺术家作品邀请展，为海派文脉的传承和上海美术的发展助力。

　　本次展览由中华艺术宫、上海市青年文学艺术联合会主办，上海市青年美术摄影家协会承办。展览持续到2017年2月19日。

　　本报记者 乐梦融