拉威尔是一个“披着现代音乐外衣的坚定古典主义者”，《G大调钢琴协奏曲》便是一个极好的例子，在李斯特开始将协奏曲“单乐章化”的多年之后，拉威尔却回归传统，将这首协奏曲循规蹈矩地分为三乐章：奏鸣曲式的一乐章、三部曲式的二乐章和回旋曲式的三乐章。

　　在配器与乐队产生的音效方面，拉威尔展示了一个新时代作曲家的无穷创新精神。整曲是在一声清脆的鞭响中开始，一乐章中更是融入了20世纪二、三十年代纽约盛行的布鲁斯风格，三乐章中的配器则引人联想卓别林《摩登时代》中轰鸣作响的工厂机器。在余隆的指挥下，上海交响乐团出色地完成了这部难度极高的作品。

　　钢琴家路易·洛尔蒂在拉威尔《G大调钢琴协奏曲》的演绎中，也彰显出了非凡实力。他的演绎在青年乐评人顾超看来：“技巧的掌控和情感的投入都被拿捏得恰到好处。”在谢幕时的如潮掌声中，洛尔蒂数度返场，又加演了两首德彪西的曲目。触键力度层次分明、音色飘逸又情感充沛的演奏，震撼了观众，就连路易·洛尔蒂自己也忘情地流下泪水。 

　　本报记者  朱渊