成立于1842年的维也纳爱乐乐团是享誉世界的顶尖乐团之一，也是当今唯一不设常任指挥的世界顶级乐团。自1842年奥托·尼古拉成立乐团以来，维也纳爱乐就让世界着迷。乐团前主席赫尔斯贝格曾表示：“‘维也纳音色’不仅是个概念，更是一个完全可以被证实的现象，这其中包括很多元素：首先是独特的双簧管、圆号等乐器，他们都是当地特有的；其次是音乐家之间长期的师徒关系，这种关系有利于音色的传承和保持纯正。此外，维也纳爱乐是维也纳国家歌剧院的常任乐团，一直与歌唱家合作，乐手们对音乐和人声有着更深刻的理解。更重要的是，虽然乐手们的水平很高，可炫技并不是重点，乐团强调的是音色的丰满与和谐。”

　　昨晚，和谐、丰满的维也纳爱乐之声确实让人折服，他们对每个音符的控制都相当精准，随着指挥棒的起落，前一秒还激情澎湃着、后一秒就能鸦雀无声。贝多芬《F大调第八交响曲》及理查·施特劳斯《英雄的生涯》两首曲目，无论是技巧展现还是情感表达都极其到位。《F大调第八交响曲》是贝多芬闻名于世的九部交响曲中最短小精悍的曲目，备受作曲家本人的偏爱。而木管乐器演奏出固定的音型，被认为是模仿当时节拍器的声音，乐章最后有一个玩笑般的“节拍器出故障”乐段，对乐手的演奏技巧和乐音的掌控要求很高。

　　理查·斯特劳斯的《英雄的生涯》则注重情感和情景的贴合，随着安德里斯·尼尔森斯手中“黄金棒”在空中画出一个个优美的圆弧，乐队配合默契地勾勒出了英雄波澜起伏的一生。音色如船只般时而避过险滩，时而乘风破浪，在河流中起伏徜徉，最终驶向宽广的海洋。

　　昨晚的返场曲目也让乐迷深感“值回票价”。返场时段加演约瑟夫·斯特劳斯的《谵妄圆舞曲》和小约翰·斯特劳斯的《雷鸣电闪波尔卡》时，安德里斯·尼尔森斯的指挥棒随意轻灵地挥舞着，借着乐队“自动档”的东风，他甚至在小小的指挥台上迈开了舞步，愉悦的表情让人沉醉。  本报记者 朱渊