从1896年雅典第一届现代奥运会开幕式上那首庄严的《奥林匹克颂歌》开始，到20世纪世界三大男高音为世界杯特别举办的专场音乐会，体育和音乐的联姻早已跨越国界、深入人心。有幸在平昌冬季奥运会期间，参加了特为冬奥会举办的平昌冬季音乐节，与音乐节的艺术总监之一，享有“小提琴女皇”之称的韩国小提琴家郑京和有了非常近距离的接触。这样的体验很独特，她不断变换着手势和表情，顺着问题的深入，郑京和音乐背后的密码慢慢清晰地渗透出来，我想到子夏所说：“望之俨然，即之也温。”这位原先在我印象中威严、激情，演绎具有男性力量的艺术家变得柔软，她内心是如此热爱音乐、关照世界。我迫不及待地想听她在冬季音乐节闭幕音乐会上演奏的勃拉姆斯《小提琴协奏曲》。

　　2月16日晚，平昌冬季音乐节闭幕演出在江能艺术中心举行，舞台背景板的底色为明亮的黄色，玫瑰红搭建的几何图形好似平昌绵延起伏的山脉，装帧很现代。台上，充满朝气的青年乐团正等候大师的到来，着一袭白色礼服的郑京和一上场，掌声就淹没了大厅，其国际声誉和威望可见一斑。她微笑着用韩语和英语致闭幕词，语气委婉，能让人感觉到，漂泊异乡的她回家的感觉很好。

　　下半场，郑京和换上了红色长裙，演奏她心仪的勃拉姆斯《小提琴协奏曲》，这部她15岁就开始练习的作品，直到52岁才与西蒙·拉特尔与维也纳爱乐进行录音，她认为这部作品要花一辈子时间来慢慢琢磨。第一乐章开始，在乐队丰满的交响化织体的铺垫下，郑京和奏出了遒劲而威严的第一主题，她宝刀不老，“女皇”气度依旧，年已七旬的她，技巧丝毫没有衰退的迹象，一连串音符在她的弓弦中坚定而有力地释放。“那么多年过去，我在这首协奏曲里发现了不少新的分句方式、新的声音表达、新的呼吸和色彩，但万变不离其宗。勃拉姆斯虽然生活在浪漫主义时代，但作品结构还是古典式的，音乐极为严谨，同时更重要的是，充满了激情和生命力。我真希望，哪怕到了我这个年纪，我还能够充分地表达出这种力量。”激情和生命力同样是郑京和强大的音乐法宝，音符奏出，即火花四起，毫不拖泥带水。

　　进入第二抒情慢板乐章，郑京和收敛了臂膀的力量，她紧闭双眼，把自己放置于奥地利维尔塔湖畔风光明媚的培尔查哈，匈牙利民歌情调和田园风味淡淡地飘来。音乐的魔力恰恰在于它的柔软，情到深处，便有更深的味道。这时，我的脑海中出现了郑大师提及的一位伟大的人道主义者，大提琴家巴勃罗·卡萨尔斯，他通过自己的演奏，释放出了那么多富于人性、平衡而和谐的讯息。音乐真正的力量正是来自诠释者心中的这份爱与和谐。

　　随着音乐的发展，勃拉姆斯音乐中的阳光、阴郁、忧愁，夹杂着吉普赛旋律、切分节奏，色彩不断在变化，我看到的不是炫目的金黄，也不是伤感的蓝色，而是那种带着透明质感的琥珀色，有沉甸甸的分量……

　　勃拉姆斯的音乐像火山上的冰雪，表面平静，内在火热，而郑京和的演奏，也深刻地把握住了这个特质。她音乐表现的幅度和音色已大大不同于早年，大刀阔斧已被刚柔并济替代，内化为一种更温暖而深沉的音色，一种更宽宏的爱，我是如此强烈地感受到这一点。她的演奏不能说完美，有时音色甚至有些粗粝，但诉说得那么动人。音乐接近尾声，英勇的进行曲在不断盘旋，释放着壮阔，整个大厅被喧嚣吞没，而我却悄然落泪，渗透到骨子里的平静在慢慢燃烧……什么技巧、结构、音准、句法，舞台上，她放空一切，臻入化境。一个人如果没有信仰，没有悲天悯人的情怀是无法抵达心灵的自由，而音乐就是她的信仰！她爱音乐，对小提琴有着不可磨灭的热情。2008年，大师60岁时，因手指受伤中断了演奏生涯，但她通过积极的康复训练，66岁重返舞台，把重心投向了更深邃的巴赫无伴奏，演奏却越发自由和通透。她说，爱就是痛苦，就是要有耐心，她现在比任何时候对生活都更积极乐观。

　　音乐会后，我对大师说：“你的每个音符都触动着我。”她把手放在胸前，脸上写满了慈悲，说：“很多东西都可以放下。”是的，她的音乐，超然度外，包含了人类最深沉的情感。

　　这是一位真正的人道主义音乐家，音乐中释放着平和、爱与和谐。这些人类最珍贵的东西，是奥林匹克精神，也是音乐最伟大的力量。