昨日，在 “东方之韵·梨园光影：戏曲电影论坛”上，执导拍摄了多部戏曲电影的导演滕俊杰表示：“戏曲电影固然都是小成本制作，但‘拳头虽小，专打穴道’。”而上海戏曲艺术中心总裁谷好好则坦言：“戏曲电影的助力，将让上海进一步成为好戏的‘源头’和戏剧传播的‘码头’，使中华民族的、上海本土的文化艺术深深根植于此。”

　　电影技术放大戏曲魅力

　　此前凭借戏曲电影《廉吏于成龙》试水成功，如今又拍摄了3D全景声京剧电影《曹操与杨修》的京剧表演艺术家尚长荣大方分享拍摄经验：“舞台上的戏曲表演被挪移到镜头前，很多演员都会担心，会否因表演的夸张而让人感到不适？于是，就有人刻意走生活化表演路数，这就‘坏了’。你想，若我演曹操不瞪眼，而是耷拉个眼皮，你在银幕前看，不会觉得我是生活化表演，只会困惑‘今天这个曹操是不是困了？’”

　　从小爱看电影的尚长荣，最初“畅想”他熟稔的剧以3D技术呈现也有忐忑，拍摄某些特殊镜头时，更要克服心理障碍。一场“泼药”的戏，为追求视觉冲击，要让他将药往镜头上泼，担心器材安全的尚长荣好几次都泼歪，直到最后成功，剪辑呈现，他才惊艳发现：“这一泼，竟似泼进了观众的眼里、心里。太妙！”

　　有了切身体会，尚长荣感慨： “戏曲电影若是只做成艺术纪录片，用影像展现唱念做打舞、手眼身法步，并不能满足当下观众的审美需求，我们还要用今天最为先进的技术，让这些身段、声腔的艺术展现得更为淋漓尽致。”

　　定点放映打开传播渠道

　　目前，上海在戏曲电影方面走在全国前列，仅几年上海戏曲艺术中心及旗下院团出品或拍摄的戏曲电影就有十部左右，其中3D戏曲电影6部。谷好好表示：“我们希望不仅能留下几部堪称经典的3D戏曲电影作品，更能带出一支富有创造力的创作表演人才队伍，带出一群由衷热爱中国传统文化和戏曲艺术的传播者。”

　　电影要成为戏曲新的打开方式，要助力戏曲传播，走向更广泛的观众，渠道畅通至关重要。因而，长期能被定点“看见”才是关键。昆剧表演艺术家蔡正仁就不无遗憾地说起：“戏曲电影或会留下表演、唱腔上的种种遗憾，但在我看来，拍了也没放映才是最大的遗憾。”

　　对此，谷好好也表示：“排片和放映，的确是戏曲电影要真正步向大众的一个问题，而我们也在积极联络上海电影博物馆、各区级剧院和放映厅等，试图在戏曲电影和观众间铺就一条无障碍通道。”据透露，上海戏曲艺术中心已和上海电影博物馆达成合作意向，共同建立戏曲电影放映基地，滚动播放经典老片和近年来拍摄的新片。另外，上海戏曲艺术中心正与市教委以及多个区的文化局携手，推进戏曲《景阳钟》《西厢记》进校园、进社区、进乡村。　　　　本报记者 朱渊