在上海电视节诞生的1986年，彩色电视机之于中国人，尚属奢侈品。作为中国首个国际性电视节，上海电视节当时还叫“上海国际友好城市电视节”。来自16个国家、18个城市的23家电视台、制片公司以及众多中国电视台的近400人，参加了盛会。行业之外，普通中国电视观众得到的福利——主办方获得了参加国家的17部（集）电视剧、16部文化专题片、25部风光专题片的播映权，由上海电视台陆续播放——足以引发黑白电视机前的震动。

　　上海国际电影节的历史，相对短些。当老一辈电影人千呼万唤始出来的中国首个国际电影节，在1993年呱呱坠地时，张艺谋导演的处女作《红高粱》获柏林电影节金熊奖已有五年，那可是中国影片冲刺世界A级电影节最高奖的“零的突破”；紧随其后，吴子牛导演的《晚钟》、谢飞导演的《本命年》，先后斩获银熊奖。

　　我采访过前20届上海国际电影节，可以说是见证了她的成长、壮大。去年我不在现场，却比以往任何一届都强烈感受到她从量变到质变的飞跃——春天，戛纳电影节市场开幕酒会，上海国际电影节竟是主办者之一。这是戛纳电影节72年来首次邀请国外电影节合作市场开幕活动，也是上海国际电影节乃至中国电影在欧洲三大电影节上的重要突破。上海国际电影节还联袂新浪娱乐，主办了“新浪潮戛纳论坛：如何通过电影向世界讲述中国”。论坛上，中国导演霍建起回忆20多年前“第五代导演”出征国际电影节的往事，他把包括自己在内的第五代称为“文艺复兴的一代”。

　　确实，当年中国封闭既久，用霍导的话说，“那时候出个国去戛纳，我估计要千山万水才能到、千山万水才能回来。给我们带回的信息说，那个国家是什么样的，说法国男士都穿粉色的衬衫……觉得好奇怪……我们在聆听……”百废待兴，中国文化如何再生、重现辉煌？迫切需要一场思想解放运动，而电影正是合适的载体之一。

　　上海这座城市，凭借百年电影文化和电影工业发展史，积累起的丰厚电影人文资源，终于又有了用武之地。参照柏林电影节模式，上海国际电影节从无到有、从小到大，历时四分之一世纪，办成了一个坚持艺术探索的著名国际电影节。本周末开幕的第22届上海国际电影节，全球112个国家和地区的近4000部影片报名参加，其中有亚洲39个国家和地区的1772部电影，创下上海国际电影节历届之最。

　　上海国际电影节每年有“地球村”展映单元，我注意到，本届又全新策划了“万花筒”单元。“地球村”和“万花筒”——开放、多元、包容，还有比这更妙的比喻么？通过上海国际电影电视节，世界各地各种流派的电影电视源源不断地涌进来，让我们睁眼看世界；中国各种流派的电影电视源源不断地涌出去，第五代之后，有了第六代……让世界发现中国。大师经典、新人新作，在看与被看之间，世界了解中国，中国融入世界。

　　写到这里，重读一幅漫画：青蛙背着行囊，在井底仰望蓝天白云。这时时提醒我们：不要坐井观天，屏蔽别人的先进经验，拒绝融入世界文明；要以开放的心态，取他人之长补自身之短，如此方能创作出独特的“这一个”，以世界观众乐于接受的方式，讲好中国故事。