一团一策

　　从艺术发展的角度通俗而言，“一团一策”就是希冀本市18家文艺院团按照自身个性，探寻符合自身艺术发展规律的整套策略。这套创新机制的启动，源于习近平总书记主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲话之后，上海整个文艺界的响应与实践，也是“十三五”文艺规划的根本。

　　全面铺开“一团一策”以来，各个院团都推出了符合自身特色的制度——国际艺坛通行的“委约制”，让上交、上芭、歌剧院等讲着“世界语言”的院团更紧密地融入全球艺术的交流与循环。即将于4月28日在沪举行世界首演的叶小纲作曲的《敦煌》，是第34届“上海之春”国际音乐节开幕式上的重头戏，也是上交向叶小纲委约的作品。上交团长周平表示，“向艺术家委约创作是上交的传统，‘委约制’使得这一传统得到巩固和发扬，使得我们与全球音乐家的交流更紧密，出精品的概率会增加。”“学馆制”则是由上昆推出的戏曲院团传承机制，让戏曲名家手把手带徒弟，言传身教“开小灶”……

　　一人一策

　　率先推出“艺衔制”的上海歌舞团，通过2年亚洲巡演舞剧《朱鹮》，已经形成了“《朱鹮》现象”。据歌舞团团长陈飞华介绍，“艺衔制”就是进入竞争激励机制，让演员们“活”起来，通过严格考核，设立“首席、独舞、领舞和群舞”等次，到2017年，拥有“艺衔”演员31人，占舞团总人数的34%，夯实了舞蹈人才梯队。因而《朱鹮》一剧拥有3组领衔主演、7位鹮仙、8组双人舞、24只群鹮，使得该剧能够在2年内巡演150余场，2016年摘得“荷花奖”。首席朱静洁的个人粉丝达到35万人……

　　人才梯队建设的同时，“一人一策”也齐头并进。在戏曲院团方面，具有领军带头作用的艺术家也可以建立个人工作室，并配备相应资源。史依弘、王珮瑜、沈昳丽等在京昆等戏曲方面影响力卓著的中青年艺术家，也拥有自己的工作室甚至公司，直面市场，刮起阵阵“传统文化时尚风”，滋养青年观众的心田。他们通过举行戏曲与流行音乐乃至相声的跨界融合，现场讲解乃至直播的创新形式，让传统文化得以扎根当下。

　　用好人才的策略还体现在跨国人才交流上。上芭首席演员吴虎生与来自美国辛辛那提芭蕾舞团、纽约芭蕾舞团等优秀演员“交换首席位置”。此举还吸引了留美舞蹈家谭元元、留法钢琴家吴牧野等“回流”，由此更加显现“国际文化交流码头和源头”的态势。

　　一团一精品

　　一团一精品，正是眼下院团深耕的目标。去年正逢戏剧大师汤显祖逝世400周年，上昆成为全国首家能够把汤翁“临川四梦”四部昆剧大戏“复活”于舞台的院团。而且，其中《南柯记》更是给了年轻人施展的主舞台，这在他们的“大师姐”、上海戏曲艺术中心总裁谷好好看来，颇为令人羡慕。在不到20年前，刚毕业的谷好好以及同学们，连跑龙套的机会都几乎没有。

　　2016年，本市18家院团新创（含）改编大型剧目71部，较两年前增长31%；演出收入2.43亿元，较两年前增长20%。以“出戏、出人、出影响力”为最终评价标准的“一团一策”整体改革，目前已经锁定新一轮重大文艺创作选题。其中包括京剧《北平无战事》、评弹《访大山》、话剧《起飞在即》、舞剧《芦花女》、交响乐《启航》、电影《围猎》《明月几时有》、电视剧《大转折》等等。

　　与此同时，“党的诞生地文艺创作工程”，还将梳理整合上海“红色起点”文化资源，让革命传统和红色文化薪火相传。而“开天辟地——中华创世神话文艺创作工程”，则将通过寻根溯源，让我们更加明白走来的路与今后的路。

　　首席记者  朱光