论技巧

　　台词要简冲突要快

　　“木偶戏的台词必须简洁快速，切忌长篇大论。如果要超过三句话，那这三句话必须是缺一不可的，否则就要设法缩减。还要注意韵律，对话千万不能平淡，尽管话题可以很普通。要做到对话听上去很正常，但实际上有深意。”伊拉梵德木偶剧团（上海国际木偶节参赛团队）编剧罗布·布卢姆科尔克一股脑儿谈了自己多年的经验，他还指出，木偶剧作为戏剧，头十分钟里一定要安排冲突，“如果剧长为一个小时，那么头五分钟里出现冲突就更好。冲突放在后面的话，观众就会失去兴趣。要是观众大多是儿童，那么你不用很费力就会看出他们早就没兴趣了。”说完，他耸耸肩。

　　说偶性

　　注重写意注重“灵魂”

　　中国木偶皮影艺术学会会长李延年在发言中强调：“偶戏的本性是灵动性、写意性、隐喻性和趣味性，这是任何其他戏剧形式所不具备的。”他举例说，《鹤与龟》全剧没有一句台词，完全靠皮影形体动作来细腻地表演。它隐喻了一个生活中的道理：鹬蚌相争，渔翁得利。“这个小戏由于编导细腻、灵动又没有语言障碍，几十年来在全国各皮影团体盛演，无论成人或儿童，大家都看得懂，都爱看。”事实上，中国偶戏界的前辈们，在偶戏的写意、隐喻、象征、灵动方面都有过成功的实践，并创作演出了很多传世之作。李延年不无遗憾地指出，当前中国木偶戏创作难出传世之作的一个重要原因是，不了解或不重视木偶戏的灵魂——偶性。“这些年来，一些跨界编导，把演员手中的偶，只做为传情达意的一般道具，只注重讲清故事，而偶戏最根本的特性却被遗忘了。”

　　谈艺术

　　技法永远只是手段

　　达地认为，这一代木偶剧演员“要了解自己国家的传统和文化，也要吸收世界各地优秀的做法，这样作品才会不断进化。”他还强调说：“技法固然重要，但不应将它视为唯一的标准，有创造力的方法只是一种手段，而非目的。年轻一代如果有了坚实的基础，就该放眼世界，研究主题、设计及讲故事的方式，不能只是盲目地模仿传统。”最后，达地告诫青年木偶工作者：“进行艺术创作时应该明白，艺术除了为观众服务，还要创造出一些真正的精品，表达对社会、对我们生活的世界更为深刻的见解。”

　　本报记者 孙佳音