在10月31日、11月1日这两天里，十七位昆曲界的老朋友因为一部《牡丹亭》，在第十七届上海国际艺术节上集体亮相，观众们翘首以待的昆曲盛宴也如约而至。

　　此次的大师版《牡丹亭》分上下两本，共十四出戏。其中，时隔一年之后，我又与华文漪老师因《惊梦》再聚首。要知道，这很有可能是我和她的最后一次合作了，长达半个世纪之久、断断续续的合作之旅也很可能就此画上一个句号。

　　惊梦一晃五十年，“金童玉女”常相伴。

　　1953年，我跟华文漪同时考入上海华东研究所昆曲演员训练班，一起学习昆曲表演。1978年，上海昆剧团成立，我们也一起进了昆团，共事了将近11年。1958年，我因为一个偶然的机会改习小生，师从俞振飞。随后，华文漪的老师沈传芷就把她找来给我配旦角。我们排的第一出戏，就是《惊梦》。《惊梦》这个戏，就是生旦的开门戏，也是我学小生第一个戏，年轻的时候跟华老师演了很多，还拍了全本的《牡丹亭》，还到很多国家巡回演出过呢。

　　上世纪八十年代中期，我们带汤显祖的《牡丹亭》来到了莎士比亚的故乡——英国。戏演罢，一位印度女子直奔后台，冲着我和华老师手舞足蹈，似乎想要表达些什么，我们也不懂英语，赶紧叫来翻译一问才知，原来她是一位印度舞蹈家，她觉得我们演的《牡丹亭》太美了，一举手一投足，每一个瞬间都深深吸引了她，打动了她，震撼了她，语言虽然不通，但是艺术的美，大家都能感受得到。

　　2005年，为了给“美西昆曲社”的两位百岁创办人庆生，我特意从上海飞到美国，与华文漪老师一起给两位老人演了《游园》和《惊梦》。没成想，时隔十五年之后还能与华老师在美国演这两出戏，而且还是在人家的生日派对上，莫名之间，竟然有种说不出的兴奋和开心。一是和华老师很久没合作了，一出《惊梦》，百转千回了这么多年；二是有感于两位百岁老人对昆曲的热爱和执着，把昆曲这张名片在美国西部打响也实非易事。

　　2014年底,在北京的天桥剧场，还是一出《惊梦》，让华老师在二十年之后重新登上了祖国的舞台。在我们登台之前，听说观众真的是非常非常启迪啊，非常非常兴奋，尤其是华老师二十多年都没有在北京露面，大家都很想念她，也很想念我们的《惊梦》。

　　现如今，我们几个老朋友又要撑起一把老骨头，在上海合作一把了。

　　前几天，我给华老师打电话，得知她刚回上海就闭门不出，静心修养。她觉得自己身上背负了大家的一种期望，但同时又十分怕辜负了大家的厚爱，所以要好好地在家保养保养。过几天马上又要跟她排练了，我俩膝盖和腰都不大好，但是这次我们既然答应下来了，就要好好去演，对得起外界对我们“大师”的尊称，也对得起我们这半个多世纪的坚守和传承。

　　从1953年到2015年，可以说，我和华老师因一出《惊梦》找到了自己合适的方向，从未迷失，也从未分离，虽有“惊梦”，却仍“寻梦”，所谓“牡丹亭中梦回百转，红氍毹上耆旧生辉”也不过如此罢了。

　　十日谈

　　艺术节前世今生

　　他能渐渐感受到上海人民对舞蹈越来越多的重视和喜爱。