“自笑一身浑是胆，挥毫依旧爱狂风”，此乃清代诗画家李方膺的真实写照。在封建制度极其残酷又大兴文字狱的时代，功名的幻灭与仕途的凶险，使绘画成为李方膺释放自己郁闷之情的一种方式。他将自己胸中的正直、乐观的禀性注入笔端，一种雄浑、恢弘之气喷薄于纸上。作为“扬州八怪”之一，李方膺的思想性格和绘画风格，均有异于封建正统，带有明显的叛逆性和独创性，对近三百年来的画坛，产生了广泛而深刻的影响。

　　李方膺（1695-1755），清代诗画家，字虬仲，号晴江，别号秋池、抑园、白衣山人，乳名龙角。通州（今江苏南通）人。曾任乐安县令、兰山县令、潜山县令、代理滁州知州等职，因遭诬告被罢官，去官后寓扬州借园，自号借园主人，以卖画为生，与李鱓、金农、郑燮等往来，工诗文书画，擅梅、兰、竹、菊、松、鱼等，注重师法传统和师法造化，能自成一格，其画笔法苍劲老厚，剪裁简洁，不拘形似，活泼生动，被列为扬州八怪之一。李方膺极力主张在师法自然和传统的基础上自立门户，以创造出自己的独特风格，似乎信手拈来，却得其天真，具有淳朴、自然之美，奇也在其中了。

　　《百龄图》（左下图）著录于上海人民美术出版社《艺苑掇英》第七十三期第18页；规格：99×48厘米，款识：写于左柏山房晴江李方膺；印鉴：镜溪（朱）、我家欢喜（朱）。款题为：“一百乙十有零图”，“一百”者，一株百合，“乙十”者，一块拳石，“有零”者则有灵芝之意，另有一丛萱草，寓可以忘忧之意也。虽寻常祈福祈寿之作，但画得如此秀逸雅致，墨无焦浓，色皆清淡，让我们看到了“扬州八怪”文人书卷气的另一面。李方膺经历宦海浮沉，饱尝世态炎凉，愤世嫉俗自是难免。但终究是文人士子，儒雅之气尚存，非复不读诗书、只以剑拔弩张、惊世骇俗为能事，由此画可证。

　　整个作品层次分明，布局相配，画面中拳石耸立，为百合设置了极好的背景，带给人无限的力量，表现了作者傲岸不羁、高雅素洁的英雄气节，为本画更添了悠远、清丽的意境。画中轻描淡墨的百合与浑厚色彩的拳石形成鲜明的视觉对比，加之萱草与灵芝的有机结合，在色彩上点缀画面的同时又突出了百合全局的主导地位，将秀丽清淡、高洁素雅之感带给赏画者。

　　在封建制度残酷统治下，“扬州八怪”重视个性表现，提倡风格独创，敢于与众不同，标新立异，殊为难得。他们是一群富有正义感的知识分子。面对现实生活中的贫富差别，对遭受苦难的人民，他们寄予深切的同情，常常运用象征、比拟、隐喻等手法，通过题写诗文，赋予作品以深刻的内容和独特的思想，来表现他们对社会产生的强烈不满，直接或间接地批评社会的不公平。