张大卫是一位极具天赋的艺术家，爱画山水、人物，精书法，也学过油画，通文学、美术史论等。1962年师从山水名家陆俨少、王个簃等，从唐宋元传统入手，临习历代先贤名作，打下了扎实的笔墨功夫。

　　数十年来，张大卫云游名山大川，黄山、青城、雁荡山、泰山、富春江、长江三峡、太湖洞庭……都留下了他的脚步，披朝露观四季时空变幻，沐夕阳听万壑松风吟唱，以他敏锐的目光捕捉大自然赐于的快感，挥洒娴熟的笔墨指点江山，尽情把握传统笔墨的表现性与现代感和自然真实感，达到了一种意象形象的完满统一，获得超然物外的精神自由。

　　借古求新，在继承中有所取舍，在生活中求创新。张大卫正是走着这样一条艺术道路，它符合艺术发展客观规律，也充满着艰辛，同时又体现了他的自信和毅力。因此，他的作品既有江南滃郁之灵秀，兼得北方雄浑之沉厚，在墨与色的交叠、相融中，表达出跌宕明快的音乐节奏，在古朴中洋溢着清新的生活气息，更让人品味到他的学识修养、审美情趣和艺术魅力。

　　从某种意义上来讲，张大卫是一位传统型文人画家。作为书家，可以不善画，而作为画家，必定要善书，这是衡量一个传统画家的必备标准之一。他成名于书法，师承名家胡问遂先生，精通楷书、行草，隶书，且自成一格。上世纪七十年初，他应邀书写的《大楷字帖——三大纪律八项注意》，由上海书画出版社出版，一版再版，印数逾500万册！后来他又一度借调在上海中国画院书法组工作，讲学于华东师大、上海戏剧学院舞美系等高等院校，教书育人，桃李满天下。

　　张大卫的《读杜诗临陆画》一书，收录他解读杜甫诗意和临习陆俨少创作的《杜甫诗意图》101幅两个部分组成，他说：“所谓解读，既要忠实于原诗，又要有自己的解读，此与绘画要有个性是同理。”因此，对每幅画的原作全诗解读，他既引有历代注家的原文精义，又结合自己读史理解，以简洁明了的文字，深入浅出，娓娓道来，使读者在品画读诗之间，有悟有得，回味再三，这也全面反映了他深厚的文学修养和绘画功底。

　　写得一手锦绣文章的张大卫，结合教学和研究写出的《山水画初阶》一书，将中国传统山水画的形成、发展的特点，作了深入浅出的梳理和阐释，为人们探究传统艺术提供了捷径。

　　张先生钟情音乐，尤擅古琴。他说，古琴的音调气息与中国绘画的笔墨韵味是一脉相承的，所表达的是一种生命在天地间自由流动，控驭宇宙转动的内在生命精神。因此，《高山流水》、《阳关三叠》、《潇湘水云》……这些古琴名曲是他绘画作品中常表现的题材，在灵动古朴的笔致中，令人感觉置身于湖光山色中，漫步在烟树重峦间，在自然苍茫中，内心获得一种安慰和平静，达到天人合一的境界。