筹备了近三年的《翰墨舒怀——吕颂宪扇面书画展》，9月20日到22日在香山画院美术馆开幕了。70件扇面精品，既有山水、花鸟、人物画，也有玺文、楚简文及真草隶书。可以说，此次扇面展比较全面地显示了吕先生书法、绘画的多方面成就。

　　吕颂宪早在上世纪七十年代，分别师从黄达聪、赵冷月两位海上名家学习绘画、书法。黄先生技法精到、全面，笔墨清健，意境高远，能汲取西画之法，于传统中呈现现代气息。赵先生的书法浑厚潇洒，点画凝练，晚年更是坚持变法，开拓创新。两位师长的艺术精神，尤其是不断探索、求新的精神，对吕颂宪产生了重大影响。这个影响，同样表现在他对扇文化的理解和扇面创作实践中。难怪高式熊、童衍方两位先生欣然命笔，为之题字：“颂宪妙笔”和“二面清风玉扇来”。

　　“开合清风纸半张，随机舒卷岂寻常”。中国的扇面画历史悠久，底蕴深厚，是民族文化的组成部分。文人雅士把它作为身份的象征，书画家则作为施展才华的天地。吕颂宪继承这一传统，在形体独特的空间范围里，运以精心，出以妙笔，展示技法，从而化有限为无限，进一步抒发自己的情怀。他画的扇面自然，简洁，淡雅，笔简意繁，“粗中带细，细里有意”；作品讲究趣味，追求笔墨传统的现代表现。无论是劲健的兰，穿插的荷，还是江南胜景、五月婺源，都画得形神兼具，有情有趣。没有长期写生、观察、体验和相当的表现能力，是难以达到此等境界的。至于其中的古人诗意图和毛泽东诗意作品，更是反映了画家胸中的文化积淀。

　　此次扇面展里，我们还发现，所有扇面都是吕先生自书自画的。他擅长真行篆隶诸体，写得不甜不俗，自然凝练，立足传统又不拘泥古法，在自由而自律的生命张力中加强线条气势的连贯和饱满。他十分钟情于近几十年才发现的楚简出体。这种书法处在篆书向隶书的过渡阶段，不同于大篆的方正肃整，也不同于小篆和汉隶，是一种独特的书法形态，在艺术上独树一帜。而吕颂宪的楚简书法书写认真，讲究字字有来历，写得圆润飘逸，秀丽流美，为扇面生色不少。

　　齐白石曾用“活色生香五百春”的诗句来形容一件好的作品。站在吕颂宪的扇面作品前，透过“二面清风玉扇来”，我们同样可以看到这充满生命趣味的情景物象，并且引导我们进入一个惬意的境界。