9月上旬，南京市秦淮区尚书巷附近几栋面临拆迁的老居民楼中，发现大量刻有砖文的城砖，这些大概建于上世纪50年代的老房子居然是用600年前的明城墙砖造成的，这不禁让人想到最近越来越多人关注的“循环设计”上，原来“循环”、“回收”从来不是新词，它们只是卷土归来了。

　　近日，日本东京成为2020年奥运会举办城市。办奥运，场馆当然是最重要的基础设施，15天的赛期该设计怎样的场馆？联想到伦敦奥运“临时”大旗下的循环设计，一种新概念的案例模式，让人们看到环保理念正在渗透建筑设计。

　　观伦敦奥运 场馆各领风骚

　　刚过去的伦敦奥运会堪称循环设计的典范。有点类似中国鸟巢的“伦敦碗”和“鸟巢”最大的不同是，这个能容纳8万观众的主场馆，其5万座位都是临时的。在赛后，伦敦碗就变身成了容纳2.5万人的小型体育场，其他5万座位都被别处买走了再用。

　　不仅主场馆，伦敦的许多比赛场馆都是循环设计的艺术作品。篮球馆是伦敦奥运会场馆中长得最“漂亮”的一个：长方形的身材、白色外观、凹凸不同的柔软立面，乍一看，跟北京奥运“水立方”颇为神似。但篮球馆也是临时建筑，赛会期间承担了篮球、手球、残疾人轮椅篮球和轮椅橄榄球四项赛事，12小时就可变换用途。“临时场馆看起来有贵气，就要艺术上场。”奥运会筹建局理查德·杰克逊介绍，篮球馆内的大部分赛事都在夜间举行，因此灯光系统就成为整个设计方案重中之重。设计师构思了一个“盒中之盒”，用两层特殊塑料薄膜作“衣裳”，灯都安身在两层薄膜间，于是每到夜晚，朦胧、魔幻的灯光效果让场内场外齐惊艳：某支队伍处于领先状态，馆内的灯光就成了它的“粉丝”，灯光颜色和领先球队颜色一样。篮球馆衣服的“薄雾般”视觉效果和“泡泡状”外观获得了全世界的赞誉。

　　树回收意识 铺张走向实用

　　值得一提的是，奥运会还未开幕，伦敦就为赛后场馆的拆除找好了下家。查德·杰克逊介绍，这些买家包括英国各地市政部门、高校和一些准备举办其他国际项目的单位，当然还包括巴西的里约热内卢，“说不定你就能在2016年的奥运会场馆中遇上伦敦的材料。”精彩的伦敦奥运会可称作是人类历史上从炫耀走向高效，从铺张走向实用，从张扬技术走向人性奥运会的一座里程碑，其间艺术的奇妙作用大可咀嚼。

　　人类发展史其实就是一部循环设计的艺术史。但工业革命以来，由于获取手段的飞速进步，人类渐渐不愿费时费力在旧基础上“化”出新作品，因此最近一百多年来，人类制造的资源浪费比以往耗费的总和还要多。好在上世纪八十年代以来，随着人类环境意识的觉醒，循环设计又渐成“大道”，从房屋到日常用品，艺术就成为“点化”它们的神器。

　　以艺术的名义，原本废弃的钢铁、塑料、玻璃、纸张，甚至电子废弃物，都成为了美化人们生活的艺术品：毕加索用旧的自行车座和车把手创作的著名“公牛头”；美国垃圾艺术家李奥·塞维尔从自家附近垃圾场里挑选再创意了一件又一件精美的艺术品；德国园林设计师拉兹设计杜伊斯堡北部风景园，大量利用了原场地上大量废弃的材料，被他用来铺了“金属广场”；荷兰设计师特伊欧瑞米的牛奶瓶吊灯，用12只回收的标准牛奶瓶经磨砂处理后做成，既人性化又很浪漫。

　　以艺术之名 留下时代印记

　　因为工作的原因，这些年笔者穿梭在老房子、旧工厂中，看着它们变身为创意工场、时装秀场、论坛举办地，硬山顶、半坡顶、平屋顶的房子，一个个都被收拾得体体面面，只是与往日大不同的是，顶上的桁架和室内的墙壁或被刷上浅浅的乳白、淡淡的米黄，或是塑个调皮的卡通，空间立刻干净、诗意起来。

　　循环设计，也称绿色设计、可持续设计、未来设计，它们都是为“人”的设计。为人的设计当然要让人更好、更便利地生活，要让我们生活的环境变得更有诗意和更适宜。何为合适？比如说，在杯子手握的部位加上防滑面，在浴缸的底部依照人体的形状拿捏成流线型，在椅子中间为臀部留出恰恰好的凹凸，细节做好了，机械的器物就人性了起来。

　　人本身就是大自然的一部分，天花板设计成便于阳光造访的形状，地下空间留个“道”让植物沐浴雨露，让屋顶流线起伏就可以很好地应对雨雪，人看着房子也就有了轻盈飘逸之感；而且，每个人的历史都值得纪念，无论贫富贵贱，都有属于自己的独一无二的成长印迹，为我们在家中留扇照片墙，说不定照片里的那些物件都是爷爷的爷爷留下来的呢，设计创意一点化，空间立刻就生动起来。