与晓林做同事多年，知道他是性情中人。他为人阳光、幽默，和他在一起总是感到亲切而愉快，由于工作调动，彼此分别后很少见面，但情分依然不减。那天在社科院邂逅，他说他要出一本摄影集，嚷嚷着让我帮他写点什么。不久，他就将即将付梓出版的《恣意的张望》传给了我。

　　我在网上一张张浏览，每张摄影作品下面还有一首自配的小诗。我读着，不知怎的，竟然有种恍惚，仿佛耳畔响起老鹰乐队演唱的《加州旅馆》的歌声。照理说，这两者风马牛不相及，但那熟悉的旋律，诡谲魅惑的歌词，以及透发的神秘意境，我总觉得与眼下《恣意的张望》有种难以言喻的风格的近似和内涵的连通。那种恣意妄为对光影的调度，那种苦心孤诣对色彩的运作，以及信手拈来、天马行空的词藻组合，给人一种迷离和震慑。无论是影像还是文字，我觉得都是晓林的呓语，它是梦幻的，晦涩的，朦胧的，刺激的，他有一种无意识的释放，我有一种无意识的欣赏。

　　还是我做台长的时候，他告诉我这样一段摄影经历：刚开始做摄影发烧友时，他第一次进藏实地拍摄。他雇了一辆车和一位向导，从唐古拉山脉爬坡入藏，交界处苍山巍峨，风光旖旎，正是摄影的绝佳境地，然而过高的海拔给他一个下马威，他是被向导搀扶着下车，他无力欣赏壮美的景色，更无力举起照相机，他只有喃喃呓语：太美了！可惜！

　　现在他已几度进藏，他已适应了高原气候，摄影集里有一张这样的照片，他戴着帽子，穿着T恤，背着相机，飒爽英姿的样子，下面一行诗曰：“我们总想再一次出发 /现在你可以启程。”他一次次启程，当年的呓语已不从他嘴里吐出，而是从他镜头里吐出。那一幅幅照片就是他一句句呓语，这些呓语是梦幻的，碎片化的，发散性的，然而也是真实的，率性的，不加收敛的，我欣赏这种感觉。

　　这诸多照片大部分没有人物，画面上分别只有云彩、山峦、田野、村庄、路径、建筑等等，然而从画面上、文字中，我看到了人，看到了故事，作者的念想和遐思通过空旷的画面表达出来，“那一天 /你坐着 /遥远的汽笛声传来 /那样清晰 /那是秋天 /那一天 /你醒着 /不敢上床 /台灯那样亮着 /那是秋天 /那一天 /你等着 /已经不再回复的私信 /那是秋天 /后来 /那一天 /你躺下 /树上没有枯叶 /冬天已经来过”。这首小诗上面的画面只是大片空白的灰色的天空，几栋普通乡居的小屋，一段石板路径。再如，“拒绝是苍白的 /没有理由 /我走向夜的灯/ 黎明也颤抖 /不是那酒 /眼神划过你的手 /我的夜的你的昼/ 风不让我走 /你在诱惑黑的时候”。画面上只是一片缓坡，一丛浓郁的树林，以及一簇山坡上的花卉。这些小诗像是诠释，又像是演绎，又像是毫不相干的自抒，于是沉寂的画面变得丰富而灵动，不管是拟人还是隐喻，作者疏浚了读者想象的通道，似乎晓林的故事就潜伏在画面下，随手可捞。画面和文字里都透发出一种渴望，众里寻她千百度也好，为伊消得人憔悴也好，有一种期盼和等待的力量在感动着你，“云在 /水在 /我在 /你不在 /静静黄丝带”。在画集最后部分有一帧非常唯美的画面，青海湖与蓝色苍穹相接，湖天一色，当中有一条细细的草甸子，正好沐浴着一抹阳光，就宛如一根黄丝带，画面的隐喻与这首小诗非常吻贴，似乎也寄寓着作者的愿景。

　　说实话，我见识过许多摄影家的作品，他们的照片无论是构图、光线，还是色彩，都无可挑剔。相比较，晓林有他的稚拙之处，但晓林的恣意、张狂，乃至晦涩和寓情，都是他的独特，亦是他的才气。

　　这就是晓林。

　　《恣意的张望》序（节选）