本次最大亮点是“扬州八怪”中最富盛名的郑板桥的作品《竹石图》，作为上海文物商店旧藏，著录于《中国古代书画图目》第十二册第360页，编号为沪11-318。《中国古代书画图目》是国家书画鉴定小组的鉴定总结定性之作，被藏家视为“今之石渠”，此作录名其中即说明国内顶级专家小组都肯定此幅《竹石图》为郑板桥的代表作品。此画以苏东坡、黄庭坚笔法入画，竹竿清劲有力，穿插掩映，竹叶纵横潇洒，浓淡相宜。此作高二米有余，宽一米有余，尺幅如此之巨，绘画如此之精，在郑板桥的作品中十分珍贵。郑燮画竹，画法不从文同、吴镇，而是将苏轼、黄庭坚的书法用笔合而化之，以苏字作短叶，以黄字作长枝。郑氏浓墨挥毫，藉以真隶相参之法，杂以行草，师心自用，以草书中之长撇短捺为之，以书入画，以画入书，撇竹叶、添竹节、写竹竿、出竹枝，无不是六分半书，别开湖州息斋竹法之生面而脱尽时习。板桥画竹全从八法中来，笔情纵逸，随意挥洒，天资豪迈，横涂竖抹皆能苍劲绝伦。立竿添节，出枝画叶，无不循序而行。立竿圆浑得势，枝节上下相承，竹叶前浓后淡，疏处走马，密处无风。枝覆者叶多，枝昂者叶少，枯湿浓淡皆能各尽其妙。出笔用力按下，迅捷撇出呵成一气，行笔愈速得势愈多，得势愈多机趣生意也愈多矣。

　　《行书东坡小品》亦是郑板桥同一时期代表性的书法作品。运笔稳健而不失洒脱，布置随意，收笔向右上奇斜，所谓“乱石铺街”，是其典型的六分半书体。苏氏这篇《书临皋亭》，表达了他超然物外的境界，而这种自由又何尝不是郑板桥的向往呢？

　　另一件“扬州八怪”的重要作品是黄慎的《顾瞻图》，作于1747年，其时黄慎在扬州已有大名，回宁化老家边侍奉老母，边继续创作，在家乡也逐渐名声大振，此时他的作品也进入了大写意画法的巅峰状态。这段时期黄慎的画是最为成熟而具代表性的。作者以灵动的笔墨将鹿那种前瞻后顾的神情描绘得淋漓尽致，与画面右上方的狂草款书曰：“瞻之在前，耻于庸碌无奇也。”正所谓图文并茂，相得益彰。

　　“四王”在整个清代及近代的山水画体系中具有极高的地位，其中又以王翚为最，他门生众多，影响深远。在他的学生中杨晋又是最为人称道的，其水平之高甚至能为老师代笔。本专场有件上海文物商店旧藏的杨晋精品《松柏同春图》，绢本设色，纵164厘米，横97厘米。画面丰富细腻，两位高士山中游玩劳累正在岸边大石上休息，一侍者倚仗立于侧。他们不远处的几株巨型松柏，松针更显青翠，群松的高枝向一个方向伸展，两只仙鹤立于其上，寓意着吉祥长寿，实在是值得收藏的佳作。

　　其他如海派先驱任薰的《米芾拜石》、西泠八家赵之琛的《隶书七言联》、费丹旭的《春谷独钓》、汪士慎的《墨梅图》、吴大澂的《行书七言联》、笪重光的《自制诗二首》、钱慧安的《扶杖图》、蒲华的《梅石图》、汪恭的《行书》、周天球的《兰草册页》等等都是值得关注的佳作。