与萨尔茨堡艺术节相比，上海演出《波西米亚人》的三位外国主演都作了更换，何塞·波洛斯饰诗人鲁道夫，菲欧伦扎·赛多琳斯演咪咪，马可·卡利亚演画家马切罗。三位在国外都是一线歌剧演员，尤其是波洛斯，主演过大量歌剧男主角，擅长贝里尼、唐尼采第等美声歌剧。我最近觅得一张唐尼采第的《Maria Stuarda》DVD，正是以上三位为主角联袂登场，精彩纷呈，而这次他们又在上海会师出演，因此更添一份亲切感。波洛斯声线舒美，运腔舒展，格调高雅，韵味纯正，很会演戏，形神兼备的诗人形象，即便在唱到《冰凉的小手》中的那个高音C，也是从容不迫，游刃有余，显示其不凡的用声功力。赛多琳斯音色细腻柔美，又不失爆发力，善于用声唱情来刻画人物的内心世界。马可·卡利亚是位实力派歌唱家，音色饱满，音量宏大。戏剧性的高潮出现在四位演员之间的二重唱、四重唱，那真是声情并茂，激情奔放，感人肺腑！

　　导演的全新诠释值得称道。以往的咪咪一出场就给人善良贤惠的弱女子形象，而这次的咪咪上着皮茄克，胸挂项链，下着短裙，足登高跟鞋，手持一支香烟，像一位风尘女子。而她找鲁道夫不是点蜡烛，而是点烟，这个改动倒也符合人物形象。其实在小说原著中，咪咪就曾是妓女，第三幕鲁道夫与咪咪不和时，鲁道夫指责、怀疑咪咪在别人面前卖弄风骚，以前总觉得有些突兀，这次导演的处理，揭示了在戏剧逻辑上的合理性，所以，从某种意义上来说，这样的改动，还原了人物的“本真”。

　　在第一幕中，还有一处成功的改动：咪咪寻找钥匙，鲁道夫拾到后，不是藏到口袋里，而是拿在手中逗引咪咪。当咪咪伸手来取时，鲁道夫顺势一把握住了她的手，于是就“顺理成章”地唱出了那首脍炙人口的《冰凉的小手》。设计得天衣无缝。

　　这出戏的舞美也很有特色，新潮、夸张而具寓意。第一幕，庞大的房屋塞满整个舞台，相比人物活动区域的局限，可谓是“大房子、小人物”，象征贫困底层的波西米亚人的生活现状。第二幕大房子一分为二，分列两侧，占据舞台中心的是浓缩的巴黎大地图，前台是几幢微型小房子，几位主角坐在这些小房子的模型上。这既点明了剧情是发生在当今的巴黎，又因为年轻人都收获了爱情，所以一变而为“大人物、小房子”。第三幕是巴黎南部高速路关口，两个路灯闪红，预示咪咪与鲁道夫的爱情遭到了挫折。第四幕又回到了第一幕的场景，虽有一段苦中作乐的跳舞场景，但总体的气氛更为暗淡、冷清，人物都局限在一层。剧终，咪咪死亡，舞台多媒体在大玻璃窗上先是呈现“Mi Mi”的字样，但顷刻间即被擦掉，寓意深刻，可谓绝笔。