比拼构思  价格不贵

　　几位购书的读者向记者反映，获奖图书价格很平民，如童书《穿墙术》32元，《顾城诗选》28元，《一个一个人》32元……收藏几本获奖图书，既经济又方便。书的包装绝对不是越贵越好，这在出版行业内已是共识，花里胡哨、披金戴银的庸俗包装，不会入资深评委的法眼。20本获奖图书从全国送选的300多本图书中脱颖而出，比拼的是图书设计师的灵感、构思、品位，决胜的法宝则是设计者对文本内容的体会和感悟。

　　结合内容  创意新颖

　　图书设计师像魔法师一样把心思都包藏在书内，像作家出版社出版的“延安讲话”手抄本是一个盒子，竖立起来恰似一座“丰碑”，有强烈的三维感，政策性的文字表现得不单调不枯燥，把文献与文献历史巧妙地结合起来，使人产生亲近感。

　　著名设计师朱赢椿此番有两本书获奖，分别是《一个一个人》和《蜗牛慢吞吞》。《一个一个人》是一本故意做旧的新书，在一堆候选图书中，引起了评委们很大的好感，书页里夹杂了粮票、烟标、入场券、模糊的图书馆印章以及黑魆魆的划痕和油渍，所有这些看似不经意的设计，都是设计师精心的“阴谋”。朱赢椿告诉记者，《一个一个人》设计耗时一年，为了设计《蜗牛慢吞吞》，他饲养了蜗牛慢慢观察。豆瓣网友AT在评价获奖图书《一个一个人》时写道：“无论是文字还是设计，都让你不忍一目十行，甚至是肃然起敬。总有些书，是在尊重‘阅读’这件事。”

　　封面书名  有意淡化

　　但“最美的书”为何在平日里难显“芳容”，甚至让人记不住书名？记者翻看了部分获奖图书的封面，恍然大悟：不少设计师为了追求整体效果，把封面上的书名缩小、淡化，仅在书脊上“点题”。《吃在扬州》（书籍设计：赵清、孙姝颍）以筷子和扬州器皿结合成整本书的视觉符号，封面是一双镂空的筷子；《墓畔挽歌》的封面用了绒面材料，做了很简约的肌理对比，以黑灰橙三个颜色反映主题；《留园印记》的封面用了一枚凹凸章印，黑白的感觉印在淡淡的色纸上，用手触摸，让人感觉到苏州园林墙壁的肌理；《蜗牛慢吞吞》的封面上，只有一道蜗牛爬过的痕迹。这些图书几乎都在封面上留下微小的书名，让读者难以一下子辨识庐山真面目。《组织学图谱》（书籍设计：张志奇）更彻底，玫红色封面上索性隐去了书名，用红色象征人体组织，用勒口翻两折叠三层次，叠成体现皮肤肌理的切片，又像一片涟漪或一朵盛开的花。评委吕敬人认为，这个封面不着一字，就把枯燥、血淋淋的主题表现得很温馨。

　　审美实用  应该兼顾

　　“含蓄”到几乎在封面上看不见书名，这样的设计是否符合规律？审美和实用有时不能兼得，评委和读者的意见也会相左。虽然朱赢椿的设计作品时常会抢走图书作者的风头，但他本人也承认，理想的图书设计师是隐在幕后的，书籍的形式和内容要完美统一，设计应为图书内容服务，为方便读者阅读服务。

　　新加入评委阵容的乌塔·史耐德女士曾担任德国图书艺术基金会主席，曾连续11年担任“世界最美的书”评选的总负责人。她告诉记者，今年“中国最美的书”很具有竞争力，难能可贵的是，这些中国最美的书没有一味跟风世界设计潮流，保留了独特的中国元素。她建议中国设计师要更注重版式设计的细节，注重图书的可读性，方便读者阅读。

　　本报记者  乐梦融