数字化创意设计从目前的情况来看，正处在蓬勃发展、势头迅猛的阶段，世界各地的人们热情高涨、兴趣正浓。但是，冷眼旁观已数年的我们还是想说一句：还是要为数字化创意设定边界。

　　固然，上海中心这样的超大工程，数字化当然是必须要的，否则，美国人的创意设计再美妙也无法变成现实，就拿中心上这个绵延数百米、扭转120度的深槽来说，要是在传统设计环境下就可以愁煞人，更何况其它？！可是万一哪天，数字化打印出一个达·芬奇、爱因斯坦，他还谈兴正浓地要和你讨论艺术、谈论科学，怎么办？但愿这话没吓着你。

　　数字化创意的边界在哪里？应该划在符合历史必然、符合人伦道德、符合审美习惯的尺寸上。比如，如果3D真的为你打印一栋房子，你不敢住，那是因为你心里嘀咕“靠谱否，结实否？”但是，万一哪一天打印出一个一模一样的“你”来，一大早你开门，站在门外的“你”跟你打招呼，你究竟该怎么面对？尽管这只是设想，但在目前看来并非完全不会成真。

　　需要指出的是，建立在数字化创意基础上的作品，越来越多，越来越往世界的中心舞台去。同样的现实是，数字化创意的作品，遭到非议的也很多，像合肥版鸟巢、央视大楼（大裤衩）、马桶盖、秋裤……它们都有数字化的痕迹，它们远看近看都让人觉得奇奇怪怪的，心里不舒服，更谈不上美了。

　　不能因为数字化的无所不能，我就一定要探到它的极限能力之底，这种创意上的求奇求怪，歇了也罢。