一部（首）歌剧、交响曲、协奏曲、室内乐、奏鸣曲，你聆听了几次、几十次，都不为多，且越品越入味，乃至到了“欣赏晚期”才豁然开朗的例子举不胜举。

　　为什么会如此呢？

　　首先，是人的感官生理决定的。人的视觉能比较容易感知外部世界，所谓“一目了然”，而听觉就局限得多。所以，大部分艺术都是通过眼睛欣赏的，唯有音乐是通过耳朵欣赏的。

　　其次，视觉欣赏属于空间艺术，耳朵欣赏属于时间艺术。视觉可以随欣赏者的意愿长久停留，如放慢时间读小说、品画；而时间是稍纵即逝的，音乐在演奏时是不停流动的，如果欣赏者稍不留神，一段旋律、几个和声，过了也就过了，要想再度欣赏，只有等下回了。即便是录音，你如果没听明白一段音乐，再倒退重播，那样的感觉也会是支离破碎的。

　　还有一个重要原因，音乐（尤其是古典音乐）往往是多声部、多旋律、多织体的，人耳在一次性聆听时，难免会“顾此失彼”。比如欣赏同一部交响曲，今天会发觉小提琴声部中有一段若隐若现的独奏，明天会听出某个乐章的结尾原来是一段赋格，后天又会发现勃拉姆斯《第一交响曲》的四个乐章中，前面三个乐章都是以弱奏结尾的。

　　以上种种，都说明音乐确实需要反复聆听。有不少乐迷喜欢版本比较，其实版本比较就是反复听、反复欣赏的过程，这样既达到熟悉曲目的目的，又能品味到哪怕是很微小的不同的演绎、演奏、演唱的乐趣和特色。在艺术欣赏中，只有音乐，需要有同一首曲目大量重复上演和大量不同版本的比较。同一个题材同一个场景，由不同的画家来画，有，但不多；小说中，只有翻译小说，才有不同译本一说，但其数量与音乐版本远远不能相比。

　　反复听，就需要一定的耐心。有人能听流行音乐，但对古典音乐迟迟不入门，其中一个重要原因，就是缺乏反复听的耐心。流行音乐相对简单，直截了当，有时听一遍就进去了；古典音乐听一遍就全明白的，似乎少见（当然，古典音乐中也有相对通俗的曲目）。然而，艺术欣赏有一个规律：越易入门，离开得可能也越快；越难入门，要么不入，一旦进入，就越迷越深，成为终身享受。