琴声一起，时光似乎回到高古的旷野。这是在南通狼山脚下的民俗园博园，一座粉墙黛瓦的古建筑内，梅庵琴派传人正演奏古琴，高远的琴声如别针，把人嵌入过去的某个时空里。

　　前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，中间还有古琴。古琴音域宽广，声调典雅，人称“天地之音”；2003年，列入第二批“人类口述和非物质遗产代表作”名录；南通梅庵琴派则在2008年入选国家非遗名录，是中国古琴历史长河中最年轻、近现代琴坛影响最大的流派。时为1916年，古琴家王燕卿到南京高等师范学校传授琴学，开我国古琴进入高校之先河。王燕卿携弟子徐立孙出席上海晨风庐琴会时，独树一帜的琴风“惊倒四座”，他未修订完成的《龙吟馆琴谱》中，《平沙落雁》修改最为出色，塑造雁群飞鸣觅食的无限动感，融民乐西乐之长，致力创新、写实，感染力极强，成为梅庵琴派的开天辟地者。

　　为“偿先生之宿愿于万一”，徐立孙、邵大苏1929年在南通成立梅庵琴社，以学琴之地命名，并刊印《梅庵琴谱》，“梅庵派”横空出世，梅庵琴社也成为最古老琴社之一，80多年来，衍生出台湾、安徽、镇江、北美等梅庵派琴社，享誉海内外。第一届全国音乐周上，徐立孙演奏古琴曲《捣衣》，一改此曲离愁别苦、萧瑟惆怅之味，赋予刚健泼辣的手法，近似民歌的曲调，更为灵动悠远，有“古琴四大名家之一”的美誉。1959年，徐立孙编订第二版《梅庵琴谱》，成为二十世纪流传最广、影响最大的琴谱，犹如武侠小说中人人疯抢的武林秘籍，徐立孙已有南方琴坛武林盟主之声望。

　　2004年，南通梅庵琴社复社，五年后迁入园博园，并成立了北美梅庵琴社。园博园今建有非遗工坊，十几幢古色古香的建筑，入驻梅庵派古琴艺术等18项国家、省、市级非遗项目及民间工艺。状元楼内的梅庵琴社，既有古琴展示、弹奏演示，并开辟琴房以作传习之用，游客也可以在专业老师指导下，拨弄琴弦，一时琴声叮咚，风雅中实现“活态传承”。

　　梅庵琴派在南通现有艺人30多名，爱好者达500人左右，其中70岁的王永昌为国家级传承人，省级传承人有徐立孙嫡孙徐毅、王永昌弟子倪诗韵，此外倪诗韵还是当代著名斫琴家，所斫古琴蕴含江南特色，线条古朴、外形秀气、音韵细致，被称为“倪琴”，与梅庵琴派的再次崛起相得益彰。至于琴社，则有梅庵琴社、梅庵古琴研究社、南通大雅琴社三个团队，梅庵琴派传承风生水起，声振四方。

　　梅庵琴派大胆地将民歌及民间音乐融于琴曲，音韵宽厚，奔放洒脱，往往一气呵成，形神俱妙，打破了传统琴派“清微淡远”的艺术观，形成“流畅如歌，绮丽缠绵，吟猱幅度较大，清微淡远与鲜活动律交融”的风格，就此屹立于千年琴坛。一曲梅庵古琴，有如太古之音，天地似乎在其中无限回响。

　　十日谈

　　南通漫步

　　一个结合了创意设计和非遗传承的奇妙之地。