汽车与艺术装置融合 

　　除了霍夫曼的大粉猫以外，主办方在旁边建筑里布置出一个高端汽车品牌的专题博物馆，该设计艺术大展以“致风范”为主题，通过八个寓意不同的主题展厅，让参展观众随着该车的发展史，完成一次穿越百年的艺术与科技的风范巡礼。八个展厅主要展示的是该品牌110余年来最具设计感的九款概念车、古董车以及量产车。有趣的是，每一件里程碑车辆的旁边，都搭配了若干装置作品，出自周春芽、高伟刚、许仲敏、楼南立、郑路、陈漫等当代艺术家之手，汽车与装置作品完美融合，创造出一个个有范儿的艺术现场。 

　　艺术史与汽车史同步 

　　■ 序厅中，张南的雕塑《重拳》（见图3）表达了人类对冲破桎梏和探索未知世界的渴求与疑惑。而钻石切割的代表作，一款2002年概念车则让人窥见了未来世界，这是科学与艺术的一次对话，类似的对话在后续展厅中频频上演； 

　　■ 作为汽车零件标准化的功臣，1907年ModelM（车型）与高伟刚看似稳妥却失去承载功用的装置艺术《Up》（见图4）形成内涵的对立，引发观众对于“定义标准”的思考； 

　　■ 顾楚歆的装置作品《几何》将夸张的比例赋予几何学工具，借用创作载体的逻辑视觉意义，表达设计的精准度和美感，与1948年汽车科学的轮廓一起，展示了在汽车工业文明初期从标准到精准的演进； 

　　■ 许仲敏的《蛋形》与“红毯上的明星”一款车型，则以“一场风范的对话”诉说着流行与永恒； 

　　■ 猫王和梦露已经成为了上世纪60年代的代表“偶像”，他们心爱座驾Eldorado同样是美国梦幻年代产物，Eldorado鲨鱼鳍般的高大尾鳍、双子弹头尾灯、形似宝石的水箱栅，已然和波普艺术、梦露、猫王一起，成为了那个时代的印记。楼南立的《钻石之星》与1955年和1974年两款车型交相辉映，散发图腾精神。 

　　■ 著名当代艺术家周春芽所带来的作品《树》（见图2）从面对自然的反思中，探寻深藏其中的希望，与电动轿跑车一起，暗示着生命历程中新的突破，绘制引领未来的生动蓝图。 

　　■ 王郁洋在《隐形的雕塑》系列作品中展现对艺术表现力和科技现实性的思辨，艺术家运用汉白玉雕凿、不锈钢敲造、金属镀金等材料和工艺制作了作品，将其称为雕塑，称为空间、光线、射线、艺术与科学等概念上的悖论。 

　　上述种种，皆是体现了设计艺术与工业科技的完美融合和跨界创新。出口之处还陈列出该品牌汽车参演过的经典电影，如《教父》《为黛西小姐开车》《史密斯夫妇》等，让人目不暇接。

　　唤醒参观者艺术审美

　　第一届上海艺术设计双周展，云集了著名艺术家以及设计作品，区别于国内其他的当代艺术展，这项展览分为了设计和艺术两大部分。策展顾问吴承祖认为，风范意味着与平凡现实对照而呈现的戏剧效果，摆脱常规，不满足于传统和标准，大胆地将实验乃至生活推向极致。 

　　汽车品牌用当代艺术的形式恰到好处地包装了这场自我亮相。展示，而不是推销，并为这场展览取名“致风范”，不仅仅是指向大师们的风范致敬，更是通过回溯品牌的成长历史，在参观者心里烙下该汽车所代表的胆识、开拓与创新精神。 

　　本报记者  乐梦融