在如火如荼的2017上海夏季音乐节（MISA）中，除了世界名团、重量级的演奏家外，亦随处可见年轻身影，在台前、幕后、舞台制作甚至志愿服务等领域散发着光芒。本报自今日起，将持续推出“MISA年轻力量”系列报道，共分民间、原创、技术、志愿4篇，聚焦MISA中燃烧着音乐理想的青春火苗，今天推出第一篇。

　　在2017上海夏季音乐节(MISA)诸多重量级演出中，春天少年合唱团、ECHO室内合唱团携手的《长恨歌》黄自声乐作品专场本算不上“大牌”。可当晚视频现场直播，却吸引10多万人在线观看的盛况，甚至超越了同时播出的人气组合SNH48第四届总决选中报，矫正了很多人对“黄自作品音乐会很小众”的误判。

　　同样被“误解”的还有前一日亮相的上海彩虹室内合唱团（以下简称“彩虹”），以艺术总监金承志的《落霞集》《旅行者一号》对话日本作曲家相泽直人《在黑暗中》《我歌唱的理由》等作品，合唱团以一场严肃音乐会证明：“彩虹”不只会唱“神曲”。

　　被张贴各种标签却不忘初衷的“彩虹”或是跨越时代依然能唱出黄自韵味的ECHO室内合唱团，都是来自民间的团体。他们是传说中的“古典加料”，这料却让音乐节的滋味更浓郁芬芳。

　　没了神曲 彩虹依旧是彩虹

　　因网络神曲《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》声名大噪，又因传播度极高的《感觉身体被掏空》《春节自救指南》而频上热搜的“彩虹”，在这场演唱会上却没有演绎所谓的“神曲”。虽说合唱团灵魂人物金承志单口相声功力不减，现场气氛也很轻松愉悦，但他们选择的作品以及演绎的态度，相当严肃。

　　虽说网络神曲带来很高关注度，但金承志表示不会刻意炮制“爆款”，他也有类似《我喜欢》这样的流行作品，以及《泽雅集》《落霞集》等套曲。金承志说：“我不否认神曲的影响力，就像有些朋友就喜欢神曲，就像有人吃饭就喜欢吃水煮鱼，顿顿都要水煮鱼，不能说这就是坏的。彩虹并不只有神曲，好像这场演出，走进音乐厅的人，是想感受一整套音乐带给他的感受。”

　　金承志自身希望能削弱对彩虹的影响。他直言：“一个优秀的合唱团不应该受到指挥风格或驻团作曲的局限，我一个人身兼了指挥、作曲二职，已经给合唱团造成了很大的个人印记，彩虹应该更开疆拓土，和更多作曲家和指挥家合作。”

　　岁月流逝 黄自作品仍芬芳

　　自黄浦区青少年艺术活动中心春天少年合唱团唱响“春风”“养蚕”“雪人”“新年”等《童谣六首》，到女高音歌唱家龚爽深情的《玫瑰三愿》，再到男中音歌唱家沈洋演绎的《思乡》《花非花》《天伦歌》，那旋律优美、传唱度极广的黄自作品让当晚现场观众，以及10多万在线观看直播的歌迷们沉醉。

　　近年来，艺术歌曲发展势头大不如前，可谈到“复兴”二字，沈洋觉得有些“小题大做”：“艺术歌曲就像诗歌，懂诗歌、爱诗歌、听诗歌的人很多，但真的能写好诗歌，品鉴诗歌的人不多。艺术歌曲更多的是唤起百姓和听众对音乐的态度。”

　　彩虹和Echo都是上海民间自发组织的青年合唱团，不论有没有神曲“博眼球”，合唱团要拥有持续的力量，归根到底考验的是艺术的态度。80后的沈洋，十分关注民间涌现的音乐力量，他直言：“无论是Echo还是彩虹，做音乐就是要一步一个脚印。以前民间合唱团那么多平台得以展示，也很少能达到这么一个这样的高度。如今，既有像MISA这样的绝佳舞台，又有网络视频直播等助力，民间的音乐团体还是要坚定音乐的初心，不为外界一时看热闹的浮躁心理影响，追寻自己的音乐理想。” 

　　本报记者  朱渊