楼乾贵和臧玉琰是同一时代的中国两大男高音。虽然，他俩演唱的流派、风格和声线迥然不同，但都为探寻一条“中学为体、西学为用”的民族歌唱之路付出毕生。

　　1984年的初冬，新民晚报主办了《著名歌唱家音乐会》，这是在中国音乐史上有深远影响的重大事件。来自京沪两地近二十位最负盛名的歌唱家同台竞演，风骚各领。其中，最令人怦然心动的当数楼乾贵和臧玉琰。

　　以擅演中外歌剧而著称的楼乾贵，曲目宽泛，涉猎中外。在这次音乐会上，他演唱的《草原上升起不落的太阳》大气磅礴，《二月里来》和《在那遥远的地方》绚丽疏放、激情四射，毫无些许的刻意雕琢。而《妈妈》《登山缆车》《遥远遥远》等外国名歌，则更彰显其热情奔放、随心所欲的大家风范。

　　楼乾贵的歌声，开阖自如、极富变化。音乐节奏和运气行腔，结合得天衣无缝。所有作品的完成，都能声气相继、一气呵成。这是需要经过长期严谨、科学的锤炼，才能呈现其如此高度自由的歌唱状态的。

　　楼乾贵早年学医，因酷爱歌唱又极具天赋，后考入上海国立音专，兼攻声乐，师从前辈劳景贤教授。但就是这位看似“半路出家”的歌唱家，却是新中国第一个国际声乐大赛的获奖者。

　　命运多舛的楼乾贵，在“反右”和“文革”中虽历经罹难，但他对声乐艺术的追求，却始终矢志不渝。即使在后来乱花渐欲迷人眼的商品社会里，仍一往情深的守望着初衷。

　　而中央乐团的第一男高音臧玉琰，是声乐大师黄友葵的高足。作为典型的意大利美声唱法，他所诠释的作品，都有诗一般的意境和画一般的色彩。总能给人带来“此曲只应天上有，人间哪得几回闻”的愉悦。

　　听臧玉琰的演唱，不仅有感官上的享受，更有心灵的陶醉。空灵飘逸的《牧歌》、恬静悠远的《草原之夜》、和风细雨般典雅的《教我如何不想她》及深邃激荡的《可爱的中华》，臧玉琰举重若轻的艺术诠释令人叹为观止。用看似简洁、却声中有字、字中又有音有情的方法，时而含而不发，时而连绵不断，紧紧抓住了听众的心。

　　臧玉琰对所演作品的布局、设意、造景，甚至很微小的细枝末节，都颇具匠心。如《牧歌》中的尾段“多么爱煞人、爱煞人”， 臧玉琰采用了假声中又混杂了弱声、享鸣等多种技巧来表现。歌声如同一缕缤纷多姿的绕梁余音，在空中曼妙地飘荡，悄无声息地沁入人心。

　　而《草原之夜》则淋漓尽致地展现了臧玉琰那种无出其右的声音控制能力。他用深情含蓄的行腔，柔美又带点朦胧的音色，半声的创新应用及真假声不断的自然切换等演唱手段和技巧，张驰有度地渲染了静谧无垠的草原上的美好意境，给听众营造出静谧悠远的想象空间。

　　无疑，无论楼乾贵和臧玉琰的才艺、学识还是品行、情操，都堪称歌坛后辈的楷模。他们融入血脉的歌声，已永远定格在那时光的坐标上。