代代相传

　　滑稽戏《三毛学生意》是前辈滑稽名家文彬彬的代表作。潘前卫说人滑排这个戏是有传承的，因为李九松老师是文彬彬的学生，后来周庆阳也演过，现在是自己演了，“一代代传下去”。虽然这一版《三毛学生意》是新版，在文本上进行了一定的修改，但潘前卫说自己觉得经典还是应该尽可能少动，把创新的地方再收掉点，即便有些东西放在今天演已经显得有些脱离现实了，但观众可以从这个戏里“像去博物馆那样领略旧上海的风情”。说到自己在剧中的表现，潘前卫说自己只是尽可能学习，差距肯定不是一点点，那个年代离自己的生活实在太远了，没有生活，只能靠想象，在表演上抓住笑中带泪、泪中带笑的特点。虽然希望“拷贝不走样”，但结果“肯定走样”，只是走样也总比没有好，“再不演这些老戏就要失传了”。

　　深深忧虑

　　这些年，北方的相声不断南下，甚至在上海落地生根，相声会馆、相声大会风生水起，而滑稽戏的商演市场倒是日见萎缩。对此，潘前卫认为“现在这个社会充满机会、平台，但有准备的人太少了。”问潘前卫自己有没有准备好，他坦言“我没准备好，这几年太耽误了。”说到相声界、滑稽界那些大红大紫的人物，潘前卫说：“有人说那些红不出来的人是没有命没有运，我觉得是没有准备好。”他认为如果有人肯投入进去耕耘几年，肯定会有大成就，准备多少就会有多少成就。当被问到想得这么清楚，为什么会依然没有准备好时，潘前卫直言有时候想得比做得多，而真的要做起来，又会安于现状，再加上现在的年轻一代缺乏生活的磨砺，“太安逸、太平淡”，真要放弃眼前利益也有点做不到，但自己的内心对于未来“有一种深深的忧虑”。

　　要拼脑子

　　虽然滑稽和戏曲一样处境并不景气，但打开电视机，满眼都是滑稽演员，是不是滑稽演员的生存状况就比较好一些呢？潘前卫并不同意这个说法。他说很多国家的电视台都会大量邀请笑星、谐星做节目，因为观众总是需要笑的，即便有一天电视被新媒体取代了，新媒体也会需要笑的节目。不过就目前滑稽演员的生存状态而言，“看似辉煌，实则恶劣”，滑稽演员出镜虽多，但他们所做的事离滑稽艺术的本体很远，只是在那儿插科打诨当“胡椒粉”，而真正为滑稽演员度身定制的节目越来越少，滑稽艺术在荧屏的空间也越来越小。另一方面，滑稽演员往往能得到比戏曲演员多得多的演出机会，搞婚庆、“唱歪轮”收益也不少。不过潘前卫说，大部分年轻滑稽演员出去演出都是以唱、以模仿为主，只是“技术性”的，但缺少有自己思想的节目，但真正要征服观众，“拼的是脑子”。本报记者 王剑虹