近日，我在整理父亲江寒汀遗留的绘画艺术资料时，偶然发现一批他在上世纪五六十年代带教学生时留下的课徒画稿。欣喜之余，我仿佛重又回到父亲身旁看他作画的幸福时光。

　　父亲去世近六十年了，这次翻检画稿，往事历历，眼前他的音容笑貌依旧。

　　父亲十六岁来到上海求发展，据推算年份应是在上世纪二十年代初叶，那时海派艺术的雏形已渐渐形成。早年，年轻气盛的父亲认真刻苦研习历代花鸟画家的各种技法，在上海滩纷繁的环境中细细品味。人们常说讨生活是为生计所迫，他虽生活清苦，但经常会思考，耐心寻找契合他的创作路途，实为艺术又不得不顾及生活，才是两全其美。

　　面对这些精美的课徒画稿，一种莫名的责任感油然而生，我有义务把它保存好，而想得更多的是，怎么使它发扬光大。父亲的艺术作品和创作思路属于海派文化，历久弥新，业已成为海派文化发展史上绕不过的一位大师。那些画面简约生气勃勃，突现自然灵性。读画稿似在聆听阵阵和耳愉悦的鸟鸣声声，天籁之声又似神来之笔，笔墨和畅，极具韵味。小时候，记得有学生来家里学习，父亲会依据每个学生的特点，施以不同的学习方法教授，看似很随意，随手画稿映现，其实浓缩了父亲一辈子的心血。如今仍然活跃在画坛的学生们每每提及父亲对他们的教诲，依旧神情肃然，感恩之情溢于言表。

　　光阴如梭，时光荏苒。每天面对墙上大师吴湖帆早年赠予父亲的对联：“一山桃李同时发，千里湖湘入兴新。”不胜唏嘘。没有什么目的，只希望这些手稿对还在追求绘画艺术的朋友们有些许帮助，这就是我的初衷了。