当下，当代艺术的“充胖”风在艺术圈里荡漾蔓延，光怪陆离的各种“看不懂”被标榜成“深度和先锋”的作品，被装在奢华和高档的“礼盒”里，用来迎合一些急需增加自己“文化身价”的人们——作品本身的艺术价值不再重要，这些人看重的是知名度大、价格昂贵、包装精美、奢侈品位等所谓艺术品的添头、浇头和噱头……

　　譬如，一些对当代艺术不甚了解的观众，以社交的方式踏入艺术圈边缘，目睹一些演变为商业明星的前卫艺术家的价格扶摇直上，便盲目地“附庸”膜拜，看不清“顶着前卫艺术家”名头的商业噱头。

　　那么，“顶着前卫艺术家”名头的究竟有哪些“浇头”呢？艺术批评家朱其指出，蹩脚的中国当代艺术让人“看了想吐”，他归纳的若干当代艺术的表现手法有：拼贴、复制、挪用、摆拍、基因交配错误的怪物人、大师模仿、中国政治题材、底层题材等几类。走进周遭的当代艺术展览，能够完全突破上述表现手法的创作，是不是寥若晨星？

　　严格地说，当代艺术的本质具有批判性和前卫性。从事当代艺术的创作者在不断试错，注定了它的作品不能像电视机生产那样件件是成品——甚至10件作品里9件是不成熟的蹩脚次品，唯有1件才将想象的尺度向彼岸推了几厘米。而让人吃惊的是，在当代艺术博览会的展销现场，相当多不太成熟的实验品和半成品，也会被包装成奇货可居的“当代艺术品”销售，扛着艺术家的头衔，利用自己成长的“辉煌”履历，窃喜于商业带来的“红利”。不少艺术家朋友在本月忙着赶场，也在掂量着自己作品的销量，不理想者会毫不犹豫地考虑今后换个展场。

　　上海的9月，琳琅满目的当代艺术展季次第到来。借此，要给艺术爱好者提个醒，尽可能地平视“看不明白”的艺术探索；对艺术你可以爱好，不要去“附庸”；如果你不自觉地去“附庸”了，也须明辨“风雅”，不要被“添头·浇头·噱头”噱进去。　　　　   冬去