那年年初，上海的一次音乐会上，德国女小提琴家安妮·索菲·穆特在西蒙·拉特执棒下演奏了圣桑的《引子与回旋随想曲》。我被她的演奏技巧和气质吸引住了。她一袭毛质桔红色长裙，白色手绢垫肩，依然瀑布般金色长发，虽然已过五十的穆特掩盖不住岁月流逝的梳拂，显得有些沧桑感，说得直白一些就是老了，真是岁月不饶人，也许是她的人生她的经历她的生活镶嵌铸就的。

　　记得，有一年，她是在演奏巴赫的《恰空》舞曲，被指挥皇帝卡拉扬发现，从此名扬天下，那时她还是年方13的楚楚少女，“事如芳草春常在，人似浮云影不留”。如今，穆特还是那么美，那么自信和那么“君临天下”，无怪乎有人赞誉她为玉立于音乐宫殿上的女神——小提琴女神。笔者曾两次在沪上听过她的演奏，她的莫扎特、她的维瓦尔第，在唱片里听她的演奏就更多了，也写过赞美她美不胜收的演艺和风采。

　　她演奏的《引子与回旋随想曲》，兀地与众不同，令人耳目一新。我听过《引》很多次，包括韩国郑京和的演奏。尽管都相当不错，都有自己的风格和表现手法，然而与那次听穆特的感受，还是有细微不同，或者说穆特更企及完美。以前听的只感觉一种力度、一种热烈、一种气象、一种技巧的宣泄，而穆特在演奏中把听者带进更高华精妙的境界，感悟到她对作品的理解和诠释，她把自我的人生历程浸融于曲中，因此更奔放更热烈更洒脱也更深沉。在演奏中她把开始段落拉得舒展悠缓饱满，富于张力，于丰盈紧张中附含幽远的伤感，于绵缠旷远里藏隐着淡淡的牵思。接着是大段奔腾热情、堂皇富丽的呈现，融深刻和炫技于一体，把《引》曲发挥到极致。

　　穆特是典型的德奥演奏家，热情严谨、内敛缜密，具有优良素质和高品位的艺术修养，人称女梅纽因，她现是皇家音乐学院国际小提琴研究会首任主席。难能可贵的是她不仅把最好的小提琴曲奉献给音坛，而且她还将古典音乐大众化，走进教堂、走进酒吧公园、走进市井街巷，把古典音乐的缤纷花瓣撒向芸芸众生。穆特组建自己的弦乐小组，巡游世界各地，演奏巴赫、莫扎特、维瓦尔第，既演奏高难度作品，也表现通俗浅近作品，让古典融入民间，使之愈温馨亲切、愈接地气。她在演奏上不局限于古典浪漫派传统作品，而另辟多线发展的蹊径，加强现代作品的比重，也演奏流行爵士乡村作品。现今是多元化时代，特别是互联网的兴起发展，改变了人们的生活方式，音乐亦然如此。这应该是穆特令人格外敬崇之处。

　　古典音乐经典音乐，不只在舞台上，它的土壤在民间，在市井街巷中间。