3月22日，有着悠久历史、刚刚整修一新的莫斯科音乐学院大厅迎来了国际钢琴巨星郎朗。由于音乐会门票早就被销售一空，也为了照顾莫斯科音乐学院的学生，舞台上破例加了座位，这在音乐厅的历史上十分罕见。

　　上半场莫扎特《G大调第5号钢琴奏鸣曲》（KV283）、《降E大调第4号钢琴奏鸣曲》（KV282）以及《a小调第8号钢琴奏鸣曲》（KV310），已经赢得观众的高声叫喊和满堂喝彩，无论是快板、急板还是柔板，无论是“庄严的行板”还是“如歌的行板”，均将德奥体系的风格处理得完美无瑕。而下半场更重头的肖邦叙事曲，从g小调（作品23）到F大调（作品38）到降A大调（作品47）再到f小调（作品52），均游刃有余，极富变化，停顿处敢于留白，予人无限的想象；奔急处密不透风，让人血脉喷张。他完全把握了音乐的情绪和深层的意义，并让观众在其惊人的技巧之下，看到的是音乐的流畅，意境的深远。

　　在观众暴雨般的掌声中，郎朗又加演了肖邦《圆舞曲》第1号和拉赫玛尼诺夫的《D大调前奏曲》，把音乐会的高潮延续到最后。结束时郎朗是在所有观众起立鼓掌、台上台下融为掌声海洋的火爆气氛中，结束了这场极具挑战性和震撼力的独奏会。

　　音乐会后，簇拥到后台渴望与郎朗合影和索要签名的观众已经把通道拥挤得水泄不通，剧场管理人员说：“很久没有看到这种场景了。”莫斯科音乐学院院长亚历山大特地来到后台祝贺郎朗说：“你的演奏令我震惊，你对拉赫玛尼诺夫风格的把握与处理实在太完美了。”俄罗斯音乐大师罗斯特罗波维奇的女儿、莫斯科复活节音乐节艺术总监听完音乐会激动不已，拥抱郎朗说：“你的演奏创造了历史，深深打动了我。”

　　演出前后，郎朗接受了俄罗斯国家电视台、俄新社及当地众多俄国媒体的采访。在接受俄新社记者采访时，郎朗深情地回忆说：“我4岁时看到了钢琴大师霍洛维兹就是站在这个音乐厅演奏，那种场面深印心底。从那以后，我就立志要当一个像霍洛维兹那样的钢琴家！”可以说，这里是催生郎朗梦想的地方，也是郎朗圆梦的地方。作为音乐大国之都，莫斯科也彻底感受到了来自东方且席卷全球的“郎朗旋风”的魅力。而巧的是，这场早在一年前就签下的音乐会，又正逢中国国家主席习近平访问俄罗斯，这无疑又为中俄人民的友谊篇章增添了灿烂的一笔。

　　年初在国内结束“中国巡演”后，郎朗并没有休息，而是投入更具挑战的“欧美巡演”，到3月底为止，他在巴黎、柏林、波士顿、慕尼黑、维也纳、莫斯科等当今最重要的古典音乐重镇展开巡演。莫斯科独奏音乐会是巡演的最后一场。同样在3月早些时候，郎朗在慕尼黑与指挥大师杨松斯及巴伐利亚广播交响乐团合作贝多芬《第二钢琴协奏曲》引起轰动，巴伐利亚广播电台向全德国进行了现场直播，杨松斯大师连呼三声：“郎朗是天才！天才！天才！”在音乐会之余，郎朗还特意去拜仁慕尼黑俱乐部参加活动。

　　更早，美国当地时间2月28日到3月2日，郎朗在波士顿交响乐大厅连续连续举行了3天音乐会。在这3场音乐会期间，郎朗与指挥大师拉斐尔·弗吕贝克·德·伯格斯及波士顿交响乐团合作演奏了拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》。这是郎朗与波士顿交响乐团的首度合作并大获成功，郎朗还把这场音乐会献给刚刚去世的钢琴大师范·克莱本。

　　演出当晚，郎朗凭借其饱含深情的演绎，高超炫目的技巧打动了现场每一个人，观众们全体起立为郎朗热烈鼓掌，甚至坐在后排的人大声欢呼！博格斯赞叹道：“郎朗就是音乐，和他在一起演奏就是和音乐在一起演奏！”85岁的波士顿交响乐团首席大提琴用略带颤抖的双手紧紧握着郎朗的手说：“你的连音简直能震动人的心灵！”一场都没放过的新英格兰音乐学院钢琴教授凯萨激动地说：“郎朗每天晚上的音乐会都有不同的感染点，他的艺术创造意识值得全世界的艺术家学习致敬。他能在每一天用不同的创作来深刻打动人们的心灵。这种打动是最深层的。他弹奏出的丰富多彩的音响是当今古典音乐最需要的灵感和技法。”