日后的求学过程不断拓展了他的艺术视角，天地更为宽广，不但积累了扎实的西画基础，在现代陶艺方面也有他自己的探索。从中央工艺美院毕业之后，邹晓松回景德镇陶瓷学院任教，担任陶瓷粉彩课程的教学工作，从那时开始，他重新对粉彩进行全面摸索、深入研究。

　　粉彩是景德镇窑在古彩的基础上，在“珐琅彩”的影响下创制成功的又一种彩瓷新品种。初创于康熙晚期，盛烧于雍正、乾隆年间，成为清代陶瓷生产和艺术创作的一个主要品种。邹晓松深深被这种工艺表现出的美感所吸引，在他的概念中：“任何一种艺术形式都要独特、有特色，要有自己的艺术语言，而粉彩是一种工艺非常强的艺术种类，有较高的工艺“门槛”。忽视工艺会失去粉彩的价值和支撑，不能把陶瓷艺术简单地理解为瓷上绘画。要在传统和现代之间寻找契合点。”这在他的作品中得到了充分的诠释，注重发挥材料自身的特质、追求装饰与造型的和谐。如作品《芦丛双禽》，极尽材质之美、工艺之美，突显出传统粉彩的淡、细、匀、柔、俏等特点。他作品还有个与众不同之处，中国画很讲究留白，有“计白当黑”一说，而邹晓松笔下偏偏处处补白，画面布得极满，满得要溢出来，各种风物在器物上一直蔓延，如此满工满彩，布置恰到好处而不觉累赘足显其功力。 　

　　郑莹莹（该作品在随轩艺术中心展出  地址：虹古路659号  联系电话：54995555）