改编呈现差异

　　小说《北平无战事》以80万字的篇幅描绘了1948年秋到1949年春北平社会政治、经济、军事、文化、民生、教育等领域的全景图，结构宏大，叙事庞杂，人物众多，情节布局丝丝入扣。要把这样的一部已经大获成功的作品改编成现代京剧，不管是故事取舍还是舞台化方面，都是难啃的硬骨头。

　　谈到创作过程，龚孝雄坦言好几次都近乎绝望，想要放弃。2年5个月的时间里，他四易其稿，小修小改不计其数，仅提纲就写了六个。这期间刘和平始终关心着作品的进度，每次收到剧本之后，都会详细指出不足，提出修改建议。去年6月，因为受聘担任上海电视节评委会主席，刘和平在上海待了一周。他抵沪当天便闭门谢客，请龚孝雄到宾馆商量剧本修改方案，从晚上九点一直谈到凌晨一点。

　　刘和平对龚孝雄说，改编创作的胆子要大一点，不要太拘泥于现在的故事和人物，不要去做缩编的傻事。一部京剧的容量讲不清楚作品里的故事，不妨像春蚕吐丝一样，把原著当成桑叶吃进去，然后自己吐丝，把属于京剧《北平无战事》的“丝”吐出来。刘和平表示：“只要戏好看，什么都可以改，你要再创造。”

　　所以，现在京剧《北平无战事》的故事呈现，便与原作有了许多差异。比如原作中的配角谢培东在京剧里成了一号人物。为了让这个人物更丰满，原作中崔中石去南京救方孟敖的情节并给了谢培东。程小云在原作里戏份不多，为了让京剧更好看，龚孝雄把她设定成了女一号。程小云也增加了京剧名伶的身份，并且让传统戏《霸王别姬》贯穿全剧，用“戏中戏”来制造人物情感的纠结和京剧韵味的传达。

　　舞台联动人物

　　王晓鹰表示，《北平无战事》作为舞台剧，没有那么多时空呈现电视剧那么复杂、跌宕起伏的人物命运，以京剧的形式演绎现代生活，难度也较大。他对京剧《北平无战事》的排演理念是，将情节高度浓缩，把京剧的特点适当放大，不希望这个戏演成“话剧加演唱”。它虽是一个新编现代戏，但骨子里必须是原汁原味的京剧。故事要讲好，更要将京剧特有的程式化与现代人的情感起伏有机融合起来。

　　多年来，陈少云（见上图）在舞台上演过形形色色的人物，但塑造谢培东这类性格特征的人物还不多见。谢培东不是一个典型“麒派性格”的人物，有着双重身份的他需要时刻保持理智与隐忍。加上现代戏的服化要求，使得陈少云无法运用麒派“抖髯”“甩袖”的一些经典程式，必须从人物内心情感出发，选择最接近人物心理的艺术手段，尽可能多地融入一些麒派元素，力求将人物塑造得更丰满。

　　舞台呈现方面难题也不小。剧本里都是室内戏，故事发生的地点不是客厅就是办公室或茶馆，如果全是室内景必然会限制演员的唱念做打，但频繁换景也不妥当。最终舞美设计刘科栋使用了一个电动平台，把舞台分为上下两层，不仅展现了室内室外空间的分离，也表现了现实与人物内心情感的分割。

　　为了强调人物在家国面前的抉择，营造在对抗和妥协间的紧迫感，承载古城历史意蕴的北平城墙成了舞台主视觉。城墙上开了各式大小的门，配合剧情的发展，有国门、有城门、有家门，既是现实时空的门，也是一种紧迫的、威慑的、动荡不安的心理空间的门。最终，巨大城门打开，豁然开朗的蓝天下，陈少云饰演的谢培东走上台前，后方是沐浴在灿烂阳光下的老北京城景，预示着北平和平解放，一个充满希望的崭新时代来临了。

　　本报记者 赵玥