中国画离不开“水”，我的绘画题材也离不开“水”。“水”就是我的绘画之灵魂。

　　“水”，既关系到中国画艺术手法上的特点，又体现了中国画制作过程中的特色，“山水”画里有“水”,“水墨画”更离不开“水”。

　　孔老夫子说过“智者乐水”。

　　多少年来，流动的水带给画家无数次的创作激情与灵感，又给了画家发挥笔墨效能之关键，对于水，“用之得法，乃凝于神”。

　　“风生水起”是画家作画时的生动表情，“波澜不惊”乃是画家造诣的素练之静。“水到渠成”说的是基本功的修炼。无论动静之间、无论是雄浑劲健或者妩媚清雅，都是“水”的柔情、“水”的韵致。

　　“似水年华”、“柔情似水”，乃是对于“水”的解读。

　　我喜欢太湖的水。

　　我游荡在太湖岸边，透过水中的芦苇，寻找着懒散而又生趣的野鸭。或是放眼浩淼水域，在白帆与桅杆的指引下，如醉般地静观临水而居的村落。水穷云尽处，只有一抹黛色逶迤于水与天之间。水面上漂浮着的空气是湿润的，芦苇在风中摇荡，风自此便有了颜色，水也有了颜色。湖上的风色与风中的水色浸染着我的心绪，使我不由顿生出一种追思与遐想。

　　往事随风逝，年华似水流。远古的文明就在这似水流年中被沉淀、被冲刷、被遗忘。山坞、水田、岛屿、人家在恍惚中叠印出一段曼妙歌舞，古与今犹如连成了一片，不知身处何处。

　　湖水轻轻拍打着石岸，发出有节奏的声响，似乎在浅吟低唱。天色渐晚时，岸边的民居渐渐被暮色笼罩，灰墙黛瓦就好像素装的少女，褪去了胭脂，在水声的伴奏下，隐入天色的大幕后。此时，只留下了湖水的声音。

　　湖水还在轻轻拍打着石岸，发出有节奏的声响，似乎还在浅吟低唱。

　　真水无香。