去过崇明方才明白，上海人也有自己的一方“山水”，而看汪建忠的青草滩山水画，隐约间显现出独特的画风。

　　对山水画家来讲，应该熟悉一个地方的地貌，国外有本杂志叫“地理”，很出名，可见地域能决定一地的文化风貌。地貌也是画貌，你居住在那儿，表现那儿的风貌最有心得，如上海人画石库门一样，成了都市绘画的引领者。

　　“崇明的地名与地域一样，十分明敞，开阔、大气，画青草滩就如敞开我的胸怀，与我的性格一样。”汪建忠画崇明青草滩非常投入。我曾在一本书中看到，上海临海的原住民都是从海上漂泊来的，他们与自然很亲近。你去崇明常能见到一些有诗意的人，所以崇明出诗人在上海文坛是一个佳话。我去过崇明几回，汪建忠很爽，像北方人。他本是上海书画院执行院长乐震文的弟子，那时他画青绿一路的山水，水墨韵染，随气韵生化，很得其师的风韵。汪建忠在画这路山水的独特之处是在画的晕染中，上下两截并不是同一景致，然通过散点透视天然合一，很有气势，使画面有现代构成的表现，墨韵与升腾的色彩融合在了一起。

　　每次乐震文来崇明，汪建忠总把自己的新作给老师看。乐震文十分鼓励弟子的创新。汪建忠就此开始了青草滩题材的创作，汪建忠称为“原生态的崇明自然风景”。画这类题材确实非常见骨见势，冲击的沙滩积石沉厚，很出笔。由于画是直幅的，底部效果如磐石镇纸，而上部的青草滩是晕染开放的，放眼十分开阔。海滩画来碧波万顷，让人感受到自然的开阔。上海本应该有自己的山水画风，而画崇明青草滩不愧为一种探索海派山水画风的新举。