如何拍摄好一幅比较完美的京剧作品，关键在于摄影技术掌控运用要得体，随着人们艺术鉴赏水平的提高和现代舞美技术的发展，现代京剧摄影作品已不同于我们儿时常见的那种静态的亮相剧照，而是既要体现出演员的那种精、气、神，同时也要在光影上充分利用舞台的灯光效果，反映剧情的核心主题，这也就是作品的“魂”。
《国粹炫影》是在剧场内拍摄的折子戏《竹林计》（又叫“火烧于洪”）中的一幅京剧作品，演员表演的动作是戏曲表演中的点步翻，也就是侧着身子在原点上旋转翻身，还有一种串步翻，它与点步翻的区别在于演员在侧身翻转的同时，在舞台上呈线性的走向，同样是旋转翻身，由于演员在舞台上的运动轨迹完全不同，决定了拍摄时运用的手法也不尽相同，前者比较多的是运用慢门拍摄，而后者除了慢门，还可以重曝、频闪等手段拍摄。
拍摄《国粹炫影》从彩排到演出，连续拍摄了几场，在快门的选择上进行了不同的尝试，快门过快人脸和服饰过于清晰，但是缺乏动感和活力，快门过慢服饰动感体现的同时人脸却又花了，怎么把点步翻的这一动作拍摄好，有个浅显的道理大家听后不难明白，圆周运动过程中，离圆心越远的点它的线速度就越快，离圆心近的人脸线速度相对就比较慢了，利用这一特点，根据演员旋转速度熟练程度和特点，选择一个合适的快门这是首要的关键。
其次拍摄时有的人选择连拍，任由相机按照自身的频率开启和闭合快门，这样成功率并不太高，熟悉点步翻分解动作，演员在人脸旋至朝下时，才会有一个移位换脚用力加速的动作，这个瞬间其实是整个过程中最慢的，表演出色的演员也就是把这一刻脸投向了观众，掌握了以上的规律，用点射拍摄时成功率也就会大大提高了，《国粹炫影》就是在基于以上拍摄思路拍得的。
