开放中起步 

　　两位艺术大咖跟艺术爱好者们分享了他们40年来求艺生涯的心得。张晓刚和周春芽开门见山认同主持人谢晓冬的观点，没有改革开放的40年，没有人的思想解放，也就不会有今天的这批艺术作品，也没有龙美术馆。“所以改革开放40年是个根本性改变，是中国艺术非常重要的转折点。”张晓刚将思维的自由开放归功于改革开放。1979年开放以后，美术学生才知道世界上有印象派，起码知道艺术表达的方式可以多种多样的。

　　1979年出现的上海“十二人画展”与北京“星星美展”成为拉开中国当代艺术帷幕的两个标志性展览。中国当代艺术开始觉醒，艺术家们逐渐开始表达自己的内心世界。“中国艺术家第一次开始按照自己意愿创造，我们想创作自己想画的画，所以大家越画越开心，越画越得心应手。40年是非常重要的一个节点，我们做艺术的在享受40年带来的成果，我们要感谢这个时代。” 周春芽说。

　　绝望中成长

　　周春芽回忆求学时，整个师范美院里只有一本国外画册，全校师生争着看。张晓刚是上世纪90年代才到国外看原作的，看完经典原作，他一度感到“绝望”，因为什么东西都已经被人家表现过了。那段时间，张晓刚甚至对艺术有一点“反胃”。张晓刚非常迷茫，不知道这样画下去会有什么价值，那个时候开始思考自己的文化身份。

　　睁开眼睛看到世界的艺术进展，周春芽和张晓刚当时都进行反思，不但对国外美术不了解，其实对自身的传统也不了解。周春芽说，“出去后，你血脉里的中国传统因素会自然而然地显现。我学的是德国的新表现主义，跟中国文化中的单纯墨色有巨大反差，我们丰富的经历，给了我们这一代画家丰富的创作素材，创作时，自然就带了复杂的意味在里面。”

　　两位艺术家都非常反对画家去迎合市场需求。周春芽给予后辈忠告是，如果你被市场牵着走，那你可能不是一个优秀的艺术家。最终能留住的是作品，而不是市场。所以艺术家应该关心的是自己的艺术，这也是一个优秀艺术家的自我修养。本报记者 乐梦融