被很多人视为20世纪艺术开拓者之一的马塞尔·杜尚至今仍受到不少争议，这反倒验证了杜尚的影响力是多么大。他是一个对抗传统的叛逆者，他的光怪陆离、奇思妙想却都是对残酷现实的无声抗议，而正是这份不惧质疑的坚定，让越来越多的人爱上了这朵艺术界“奇葩”。

　　杜尚不仅在西方当代艺术史上影响力大，对于中国的当代艺术而言，杜尚无疑是一个颇具号召力的旗号，每年都会有大小展出借着杜尚的名义吸引观众，可以说，他是许多中国人心中“当代艺术”的代名词。

　　然而我更想说，除了欣赏杜尚的各类作品，学习一下他对艺术创作的态度更加重要。原创性是杜尚最值得称赞的精神，杜尚在他那些看似怪诞的作品中所透露出对世界、对城市、对人类的思考尽管难懂，然而这些刻意的反理性背后，却有着心灵解放的意味在。杜尚喜欢利用一些现有的物品来再创作，让它们从实用变为美观；一些装置甚至只是将物件简易地重新搭配，就能呈现出截然不同的意味。

　　而现在有些艺术创作往往哗众取宠，或是为了赚钱而作，让人除了看得一头雾水还是一头雾水，一旦被问起又总拿抽象来蒙混过关，这样的创作早就失去了当代艺术最重要的精神——真实。无论以什么手段来呈现，如果没有深切的思考在，那么什么样的形式都只是空壳，非但成不了“奇葩”，反倒成了笑话。谨以即将来临的7月28日——杜尚诞辰，期待更多艺术“奇葩”出现。