我和上海音乐厅的缘分，始于1994年。当时，歌唱家张建一回国演出，邀请我担任女高音，我们一起表演二重唱《卡门》里的经典选段。

　　这几年不断听学生提起“音乐午茶”，这个音乐厅主办的公益项目，成了青年艺术家“练兵”的舞台。去年5月14日，我的一位学生男高音郁永钊受邀，第一次站到了“音乐午茶”的舞台，短短1个小时的时间内，他演唱了十首中外经典歌剧选段和艺术歌曲。在此之前，不论是上课准备还是现场排练，他都非常努力。临到上台前一刻，他却说，非常非常紧张，怎么办？我告诉他，别怕，每次上台都是你展现自我的机会，把自己唱感动了，自然就能打动观众。那天在现场，观众们的掌声给了他莫大的鼓励，他越来越放松，渐入佳境。如今，郁永钊已被休斯顿歌剧院选入“青年艺术家计划”，然而，他还经常和我说起，永远忘不了自己在“音乐午茶”的第一次音乐会，有那么多的观众给了他掌声与鼓励。

　　看着我的学生们在这里施展才华，每次表演结束后，回去忍不住给我写了许多感想和总结，我由衷地感觉“音乐午茶”办得非常棒，尤其对于青年艺术家来说，这是一块充满力量的奠基石。他们从这里出发，挑战自己，得到认可，在这个舞台上迅速成长。

　　去年10月12日，我也以歌唱家身份，第一次来到了“音乐午茶”的舞台上演唱。那是为纪念上海音乐厅平移十周年举办的“十年如一日”特别版现场，当我坐在大提琴家梁松身旁，唱起了龙七作词、黄自作曲的《玫瑰三愿》：“玫瑰花、玫瑰花，烂开在碧栏杆下；玫瑰花、玫瑰花，烂开在碧栏杆下；我愿那妒我的无情风雨莫吹打，我愿那爱我的多情游客莫攀摘……”旋律飘荡在雅致、宁静的南厅空间内，我感觉仿佛置身于另一个世界，台上的音乐与台下的呼吸，紧紧粘连，融为一体，尤其是当天，舞台被安放在了正中间，当观众于四周包围着你时，那种贴近感、亲切感，无与伦比。那一刻，我觉得“音乐午茶”的美，正源自于她联结着音乐家与音乐的气息、音乐家与观众的气息、音乐家与音乐家的气息，如此真实，又如此动人。

　　无论是作为老师，还是作为歌唱者，我对这个公益项目，都有着一份特殊的感情，它为观众和青年艺术家搭建了一个非常好的桥梁，虽然在国外也有许多普及音乐、普及歌剧的项目，但我真心觉得，在有了“音乐午茶”之后，我们国内也是星星之火，可以燎原。因此，在上海音乐厅邀请我在1000期特别版音乐会上表演时，我很快就答应了。我和女中音歌唱家杨光老师一起，为观众奉献一台中外歌剧经典选段，这既是我们“独一有二”组合的首次亮相，也是献给独一无二的“音乐午茶”千期之礼。音乐的世界里，有你，有我，有坐在观众席的大家，感谢“音乐午茶”辟出一片空间，让所有人徜徉其中，经年累月，历久弥香。

　　十日谈

　　音乐午茶

　　“不打不相识”的午茶老友情，请看明日本栏。