“全国高等美术教育成果系列展”通过 “杏林撷英——全国高等美术院校优秀学生作品邀请展”（2017年，本次展览）、 “师坛锦瑟——全国高等美术院校优秀教师作品展” （2018年）、“春华秋实——中国高等美术教育文献展”（2019年），三年系列化展览及论坛活动，回望审视中国百年美术教育的文脉历史，思考当下美术教育中的问题，前瞻并构划中国高等美术教育的未来发展。而持续三年的三场展览，更是对新中国美术教育70年成就和研究成果的梳理。

　　活动的倡议一经发起，即得到了来自全国各地48所美术院校的响应与协同合作，最终展览将以880人、827件作品、4900平方米展厅展示全国各地重要的艺术院校的学术资源，实现全国各地区高等美术教育的大面积“覆盖”。

　　“杏林撷英——全国高等美术院校优秀学生作品邀请展”由展示与论坛两大部分组成。“展示”部分主要定位于相关艺术院校自2000年以来的历届优秀学生作品的展示，五个展示空间在区域大小的划分、色彩明暗效果的处理以及展示流线上都根据其自身特色进行设计规划。陈列手上法突出作品个性化，细节上突出主题性和时代特色。

　　上海美术学院将展出涵盖本科和研究生的绘画、雕塑和设计作品30件（套）。汪大伟认为，这些作品“浪漫不失理性，空灵不失沉稳，自我不失思辨，观念不惧批判。”在关注当下中国传统文化复兴方向，对接上海都市文化建设需求，尊重艺术创作规律，培养有时代担当的艺术创作者的人才的框架下这些作品从题材看现实与超现实并存；在风格上，海派与新海派共存；在技艺上，当代与新古典共融。

　　“论坛”部分将围绕“当代中国美术教育的培养目标和发展转型”的论题主线，进行切磋沟通美术人才培养教育之道。通过展示与研讨，构建交流平台和对话机制，分享和交流教育成果，检视、探讨本科生、研究生的教学问题，总结中国高等美术教育实践中的经验得失。  本报记者 徐翌晟