江宏编了一千三百万字的《中国书画全书》，这书他花去了十三年。江宏几乎走遍了中国所有的生发过绘画意义的山川、古迹。只有敦煌，他没去，他有意不去。中国绘画迄今为止的全部历史，敦煌是个起点，又是一个终点。敦煌不是一流画家的作品，一流画家大都留在了庙堂，敦煌是一些生活无着的画家的作品，是在有了温饱，可以尽心去画自己性命所系的画，可以画上二十年，画到性命终止的地方，一个画画的人有着终极快乐的地方，江宏敏感地感觉到，这是中国绘画史的底色。江宏不敢去了，因为他还不愿在心里了结中国画。中国画，已经消耗了他五十年的生命。世界上所有的艺术，生来就像一个矿，在它出现的时候，就已经拥有了所有的美。

　　江宏无数次见过他所能见到的所有的现在称之为国宝的中国画。他的眼睛闭起来，眼前就是一道中国绘画的长廊。他感觉到了画的渺小，可惜，他内心真正敬畏的文字，在他那儿都用来说画了。这种心胸，让他和晋唐以来的所有山水大家青梅煮酒。在他眼里，大抵也只有两三个，可以对酒唱酬，王蒙一个，还有倪云林。好画不是仰面去看的，是平视，平等地看待。王蒙、倪云林不在了，画还在。江宏每每感动，他把感动讲出来，写出来，他感觉王蒙、倪云林一定听见了，看到了，因为画画画得那么好，这人就没有理由听不见看不到读他画的人的意见，江宏在山顶上铺开纸，坐在坚实的山体上，仔细打量生长出王蒙、倪云林的那些好画，在洗干净的端砚上，磨墨，在笔的指引下，这墨零落缤纷，渐渐成了山水，江宏的山水，江宏神清气朗的山水。能够悲哀的人，他的快乐同样彻底。晋唐宋元，元是晚了些，可元人显然找到了中国画的笔意，由此王蒙画到了无可挑剔，倪云林画到了无人能到。江宏快乐了，中国画，看成一个矿的时候，感觉它小了，只看它某一幅的时候，它显然不能穷尽了，为之魂牵梦绕五十年时间，好像不亏了。这就是江宏，一个真正意义上的中国画家，怀揣的是悲凉的心，快乐收拾着的是他的梦中好山水。江宏也和中国画一样了，一开始就拥有所有。画由他画来一定是好画，只须他把自己胸中的垒块，一点点诉说出来就是了。王蒙、倪云林，这语气，江宏很喜欢，他也用这语气诉说着自己。(江宏中国画作品展于近日至6月6日上海书画艺术馆展出)