在某种意义上说，散文写作是生活在作者灵府中的审美滤化，是生命情景投向万有世界的影像和回声，也是作家精神气质和艺术情怀的灌注和流露，朱蕊新近出版的散文集《上海之妖》有力地支撑和印证了上述观点。在朱蕊构建的散文芳苑中徜徉，轻撷几朵异葩，顿觉余香浸脾；独聆三番吟咏，瞬感佳音绕耳。

　　《上海之妖》清晰地贯穿着一条典雅而古朴的精神脉络，如同一帧承载时代讯息和历史记忆的文化图谱。文中既有与现实生活激情相拥的性情书写，又有对生命价值深度叩问的智性揭橥，呈现着清新明媚却又夹带着漫漫忧思的别样情调。这部散文集中的部分作品是作者对上海历史风情的回眸和追念，所涉题材大都是在作者心中经过长期审美净化的情景，凸显出作者对都市社会迁变的细腻观察和深沉体味。在《几点黄花满地秋》一文中，作者毫不掩饰对这座城市的关注与热诚,情笃意切的描绘，不仅把读者带到现场引入实景，使人感同身受上海弹指三十年的成长迅变，而且让人惊异叹服传统与现代、自然与人文在中国最大城市的交汇交融与共生共存。

　　散文是展示和传递人生特殊心绪特定情境的窗口和媒介，可以说散文中任何真实性的情节，均承载着心灵的品质，辉耀着情感的色彩，而这种品质和色彩既构成散文的内核，也赋予散文疏朗、开阔和自在的品性。朱蕊在《上海之妖》中运用含蓄简省的文字状绘社会生活的神韵和面影，其形象的鲜明如同呈现在银幕上长镜头中的景致，真切豁然，实存自显，让读者服膺作者的写作艺术大巧若拙、禅意浸漫。在《女红》一文中作者是这样表达雅致幽思的：“这织物的纤维和缝隙中都挤满了时间、时间，还有女人的家常或者心事，似乎时间并不是那样急迫地必须去追赶的东西，时间可以任意地流淌的，日出日落，花开花谢，也是一种自然状态，与时间无关”，如此清绮沉挚的描写和颇具禅机的感悟，既富于生活质感；又“吾手写吾心”，透逸着弥实而简豁的睿智。

　　解读《上海之妖》，不难体味一位知识女性“淑媛”、“典雅”的生命情态，不难领会一位秀心才人“疏远清风下”、“为善亦为缘”的优雅情趣，不难推断一位当代女作家所秉持的超然达观的生活态度。《沧桑的情味》一文自蓄新机，立论坚弥：“走着，时间就老了，石桥老了，石榴树也老了，但桥是越老越有风骨，树越老越有风韵，时间越老越显出沧桑的情味”，作者以平实文字擦拭历史底色，以凝练语言窥察历史细节，以简约表述参透历史心魂。

　　将散文触角伸向中外艺术史早已不再是新鲜话题，但《上海之妖》中的一些艺术散文与叙述对象建立的却不是纯粹的知识谱系关系，也不是某些散文家的艺术理论展销加上民粹主义的文化煽情，而是在主客双向嵌入过程中构建一种率性而为的个性化散文语境，并由这一语境生发出绵密醇厚的文化柔情。

　　英国作家毛姆说过：“要把散文写好，有赖于好的教养”。《上海之妖》文本题材或许平淡无奇，但精神内蕴却异常丰盈，这与作者超强的观察力、思考力和表达力密不可分。作者朱蕊是那种既富于批判精神又葆有建构意识的作家，其作品也大多属于思感交融的“情理化散文”，绵邈尺素，滂沛寸心，在氤氲纯真与热忱情愫的同时，又迸发出逸世传神的种种哲思，于是其作品在俗世尘嚣中站成影倩质洁的艺术风景，特别是文集中那些人文题材作品，一方面将前尘影像还原为具体鲜活的人与事，另一方面让读者从物欲的沉迷与傲慢中转过身来，知道历史和现实多么地相近和相似。由此，我们能够深刻地感知儒家的兴观群怨、道家的清净无碍和佛家的山色虚空已高度融汇于作者的表意能力中，也能够真切地体会到作者摒弃和拒绝庸常、世俗和琐碎生活的种种努力，以及发掘和寻觅生活中的古典诗意和人文情怀的不懈精神追求。