今天下午，《开天辟地——中华创世神话文艺创作工程》连环画创作第一期签约仪式在上海中国画院（徐汇区岳阳路197号）举行。中国画坛的一线画家们汇聚在一起，用画笔来重新讲述属于中华的创世神话。创作工程以连环画为切入口，也是看重中国连环画的传播效应，能将世代相传的传说发扬光大。

　　大家不辞“小人画”

　　《开天辟地——中华创世神话文艺创作工程》致力于追溯内涵博大精深、蕴含着深刻人文精神的中华文明起源，梳理内容丰富绚烂、充满着瑰丽多姿想象力的中华神话内容。

　　本次连环画绘画创作，汇聚了海派画坛的老中青三代的实力派中坚画家，上海方面就包括施大畏、韩硕、张培成、奚阿兴、朱新昌、马小娟、丁筱芳等在内的一批优秀画家参与，此次创作工程还吸引到了施晓颉、洪健、赵晓音、梁川等青年艺术家加盟。据悉，先期启动创作后，包括冯远、罗中立、韩书力、速泰熙等中国著名画家也会加入创作工程。

　　根据连环画的特点，《中华创世神话文艺创作工程》切分成一个个小故事，大纲部分分为8个大部分，30多个章节，100个左右小标题，脚本团队根据这个选择制作出百来个相对独立的故事，选择30-50个进行连环画创作。

　　人神融合“求完美”

　　不似则欺世，太似则媚俗。在前期圆桌会议上，有画家提出疑问，人物的造型应该如何遵照神话？比如女娲造人时候的蛇身形象，视觉画面未必很美好。青年画家施晓颉提出，画家对神话人物的驾驭，需要有合理的想象，不是纯粹的艺术探索，且人物的创作还是应该塑造中华的英雄，用今天的流行的话而言，是“男神”和“女神”，三头六臂是他们发挥法力时候的变身，他们的常规形象应该是有血有肉，是有魅力的有神采的英雄人物，而不是简单地绘制茹毛饮血披头散发的原始人。

　　“让中国神话里的美好人物形象流芳后世，我们感到身上有很大的责任。”画家丁筱芳昨晚告诉记者，他对人物的描摹颇有心得，在创世神话工程提供的脚本中选择了家喻户晓的嫦娥奔月故事。“谈起嫦娥，很多中国人想到的月饼盒子上的形象，但这显然不是我的目标。月饼盒子上的嫦娥，画的是明清绘画中的宫女，这哪能代表中国人心里的女神？但是，女神到底应该长得什么样，才能被中国人普遍接受呢？”丁筱芳遇到的挑战，正是几乎所有创作者都会碰到，创世神话里的中华英雄妇孺皆知，但到底长什么样，千年以来却是非常模糊的，不像西方的画家通过千百年来的世代演绎，让神话英雄里的形象比较清晰。

　　在画家洪健看来，要塑造中国独有的神话形象，完全写实不适合神话风格，他期待着为人物注入神性和人性。“创作出的连环画形象需要有个人风格，也要便于百姓普遍的认同，这是为了便于人物形象的流传。”

　　神话人物“给谁看”

　　青年画家施晓颉在圆桌会议上还提出一问——《中华创世神话文艺创作工程》的连环画创作主要是画给谁看的？这些画作的受众是否瞄准了青年一代。讨论后，他认为，更广泛的读者群体应该是70后80后这群新一代的父母，他们对连环画有兴趣，对中华神话的片段有基本的认识，更关键是，新一代的中国孩子可以听爸爸妈妈把古老的中国人起源故事，系统地讲述出来。

　　施晓颉选择的创作内容是伏羲发明八卦的神话传说，八卦作为中华文明的重要遗产，可以推演出千变万化，将阴阳物理、社会进化、生产经验包含于卦义，对青年画家的文化积累提出了很高的考验。

　　青年画家洪健和赵晓音是上海画坛的青年伉俪，洪健是中国画院的画师，赵晓音是少年儿童出版社的艺术总监。他们从脚本中选择《神农尝百草》是一则著名的中国古代汉族神话传说，用以弘扬中华神话中的敬业奉献精神。“这一则故事我比较熟悉，我和太太倾向于选择这一则故事，是因为我们擅长浪漫主义的内容，各类丰富的植物所构成的大自然环境也有能够发挥画笔的空间。”

　　人物造型“有依据”

　　据悉，画家的创作将要严格遵从故事的脚本，而脚本的创作已经通过文学专家的反复修改和讨论，中华创世英雄里的发型服装，都需要丰厚的参考资料，不仅仅是依靠画家的想象力来天马行空。

　　此项创作工程为市委宣传部重点文艺创作项目，包括了绘画、雕塑、诗歌、动漫、舞台剧、影视剧等各种艺术表现形式，自年初启动以来，受到各方关注，之所以首先选择从连环画创作入手，是因为这个传播载体通俗易懂、生动有趣，且受众面广泛。而经过各方推荐和层层遴选，最终确立了包括国内画坛老中青三代艺术家在内的创作者名单。　　   本报记者 乐梦融