上期艺术评论版（2016年7月9日新民晚报）刊登了达世奇的《音乐与绘画的反向形式》，该文写到：“音乐是文学的远邻，绘画的近邻，体育的远亲，虽然也需要各种学习，但是相比之下，音乐是有天才的。毕加索十二岁画了被世人认为是不错的少年期作品，但几乎都是对物的初级模仿，不能成为世界名作。莫扎特却在四岁开始作曲，被全世界一致公认为伟大的音乐神童，他的儿童期的作品至今还是世界许多知名乐团的演奏精典。”有读者对此表达了不同观点。现摘要并附达世奇补充说明如下：

　　徐明松：达世奇先生行文所表述的内容好像并不能得出“音乐有天才，绘画没有”的结论。他所讲的音乐符合人的生理与心理的内在和谐之境，绘画同样具有。这在阿恩海姆与苏姗朗格的书里都好像有讲。至于以古典音乐之后无经典的质疑，似乎只是应验了唯传统至上的“保皇派”的言论。以当下立场妄论古典主义义与现代音乐的高下贵贱，一笔勾销徳彪西以后的音乐，将100多年的作品去比较自中世纪以来数百年的古典音乐，忒机械牵强了。从历史长度看，有点短视了。在下就崇拜德彪西胜过贝多芬。

　　以音乐有神童有名作来论断绘画没有天才，不懂。换种讲法，就算音乐有神童，只是发蒙早了晚了的事。

　　绘画的天赋异禀往往在成年后才显露（比照达的标准，也是妄说）。

　　也用达氏以个案设问自答来问一记，当年凡高別人当他是疯子，现在人们认为他是天才之作。

　　周朝晖：对于音乐和绘画的“天才”一说有意思，尤其联想一下“日神精神”和“酒神精神”（日神精神象征的是美的外观，是一种形式美、节制和对称、是分析和分辨，象征的是形式主义和古典主义、视觉艺术；酒神精神是一种狂热、疯狂的快感，是人与人之间的界限消弭，象征的是浪漫主义、音乐和表演艺术），从不同的角度解读这两种艺术，本质相近。

　　达世奇：常人所谓绘画天才，不是真正所指的天才，只不过是掌握现成技术的能力。这种能力如果去做其它类似的事，也可以做好。我指的是艺术创作天才。