自以为对周庄了如指掌，昨天走了一圈，仍不免为古镇区增添的现代元素感到惊异。

　　摆在几年前，绝不会想象——老街上的客栈会延请法国设计师来设计。

　　“花间堂”季香院酒店，原本是一座三进的清代建筑——戴宅。以前做过民居客栈，传统的古色古香，现在大为改观。或许是为了让人获得“穿越季节的感官之旅”，房间的布局动了一番心思。说是对四季轮回的一种演绎，从浅浅的大地色，过渡到跳跃的橘色和深沉的紫色，并且用秋棠、墨兰、丹桂等花卉来命名。

　　让我感到意外的是，装潢时那些典型的明式圈手椅，居然涂抹银灰色或者明黄色，与传统的紫檀色迥然而异，令人不能不多看几眼。凝重的建筑空间里，色彩变得很丰富，也很俏皮，光线也透亮了许多。然而，总体建筑格局没有改变，粉墙黛瓦，厅堂陪弄，蠡窗临河，河埠入水，砖雕门楼上镌刻的“花萼联辉”四字，依然浸漫着时光的烟云。这样的酒店与众不同，很难用一句话给它定位。

　　与此类似的，还有一处马晓晖文化沙龙。那是一座典型的清代民居建筑，粉墙黛瓦，门庭幽深。走进去，才发现天井加了玻璃顶棚，封闭了起来，向下投射自然光线，砖雕门楼和两侧的墙壁经过装饰，权作背景，使这个区域构成了别具一格的小型舞台。观众们可以一边品茗，一边欣赏音乐。木质的庭柱被髹漆成耀眼的大红色，楼梯也是大红色，这跟传统的黑漆大相径庭，配上藤和玻璃制成的家具，倒也别致。四周则展示着马晓晖多年来创作的音乐作品，以及她的音乐推广之旅的照片。每一个细节，无不寓寄着艺术家的大胆创意。

　　马晓晖一直借助二胡的音乐语言与世界交流，被西方音乐家称之为“手持二胡和世界对话”。早在上海世博园“周庄——水洗出来的诗画水乡”案例展上，她就用二胡为游客们作过精彩绝伦的表演。如今，她又在古镇周庄创办艺术工作室，让游客近距离观看表演，也让艺术家来这里找到创作的灵感。

　　相比而言，正福草堂的江南文化元素保留得更多些。庭院进深，灯影重重，书案上檀香绕着古琴，“一团和气”匾额下陈列着古玩。但作为中式别院，房间里有软垫大床并安放了冲浪浴缸，底层全都做了休闲餐饮区，有沙发与咖啡壶待客，比原先的民居客栈终究上了几个档次，这无疑适合年轻人的口味。 

　　将现代元素融入古镇，位于苍珩山庄的“纸箱王”值得一提。这个来自台湾的项目，玩的是纸箱板。所有的家具、商品，居然都是纸箱板做成的，包括船、鱼鹰、埃菲尔铁塔、盘碟和柜台，而且都是本色。纸做的时装包，能放在水里反复洗涤多次。纸在这里出现的频率，足以彻底颠覆我们的想象。在崇尚环保低碳的年代，用纸玩味生活、设计生活、创造生活，远远超越传统意义上的观光。

　　老街上，还有“猫的天空之城”概念书吧，还有咖啡馆，还有版画沙龙。不久的将来，南湖边还会出现实景演绎的《春江花月夜》……

　　人们不是来走马观花，看一些似曾相识的东西，而是参与其间，享受一种有品位的生活。显然，以沈厅、张厅、双桥为标志的古镇文化底蕴是不可改变的，遗产的继承与保护也永远不会放弃，但注入文化创意，使之更有活力，不正是与时代接轨吗？