上海京剧院近日推出跨文化戏剧专场，集中展示了京剧演绎西方文学名著的成果。计有三台戏：《小吏之死》《王子复仇记》《情殇钟楼》。这三个剧目的展演大受中外观众欢迎,证明中国的京剧有着完备的艺术形式和最丰富的表现手段，完全能演绎世界人民熟悉的故事，和各国站在平等的地位上进行艺术交流。

　　刻画栩栩如生

　　我最欣赏的是第一台新编京剧小戏《小吏之死》。这出戏由龚孝雄主笔，创造性地把俄国作家契诃夫的小说《公务员之死》搬到了京剧舞台上。一个白鼻梁的丑角小吏，演绎了一个黑色幽默的故事：落第秀才余丹心替巡抚大人主笔修撰家族宗谱，受到赏识，被提拔为九品典史。某日，巡抚大人回乡赈灾，邀余丹心赴宴。不料他在席间打了一个喷嚏，唾沫喷到大人的脸上，扫兴而归，越想越怕。为求得巡抚大人原谅，余丹心多次登门道歉、沉痛悔过，却弄巧成拙，结果自己吓死了自己。

　　一个喷嚏引出一台戏。这台京剧独角戏虽然只有30分钟，但是忠实而深刻地传达了契诃夫这篇经典名著的精神。国家一级演员严庆谷在台上“自说自话”，“自说自唱”，边唱边舞，忽而韵白，忽而苏白，全面地运用了歌、舞、说表等各种艺术手段，充分发挥了空间艺术和时间艺术的长处，把这个小吏迂腐而胆怯的个性，遇事谨小慎微、瞻前顾后、患得患失的心理，自以为得计却事与愿违的窘境，活灵活现地呈现在舞台上，刻画得栩栩如生，入木三分。

　　演唱惟妙惟肖

　　严庆谷饰演余丹心，演唱的手段极其丰富，主要运用京剧丑角的表演程式，但是化入了许多其他行当的程式，甚至用上了苏州评弹。唱到“昨夜晚开酒宴”时，他用言派老生的口吻表演雅量高致的巡抚；用叶派小生的韵白模仿怒目圆睁的县太爷；回到家中，遭到老婆数落，他又以苏白加评弹演唱的手段，反串泼辣、浅薄的婆娘。严庆谷将这一段叙述，演唱得惟妙惟肖，引起全场观众捧腹。严庆谷工文武丑，这出小戏在丑行的表演程式中又有突破，如各种步伐的变换、数板、贯口等嘴皮子功夫，都各尽其妙。最后因为一个误会，即巡抚以贪污赈灾的罪名处死县太爷，小吏误以为自己的悔过没有得到巡抚的谅解，心脏病发作而死，演员用了“抢背”、“摔僵尸”等高难度的形体功夫来表现，加强了讽刺喜剧的悲凉的气氛。契诃夫小说被移花接木、不露痕迹地移到了中国古代官场，成了一出典型的中国“官场现形记”。对契诃夫笔下的这个可笑又可叹的小官吏的心理活动的揭示，我想，话剧表演恐怕也很难达到如此精妙的境界。中西方戏剧文化找到了一个完美的结合点。

　　布景也会说话

　　《小吏之死》里的布景也会说话。舞台的后方悬挂着一顶硕大的乌纱帽，带有一长一短两个圆翅（表示官位较低）。这顶乌纱帽是一种象征，它是小吏的一个代号。余丹心内心深处的喜怒哀乐，通过这顶乌纱帽的无声的抖动、变化显示出来。他去巡抚家悔过谢罪遭拒，一个帽翅落地；最后倒地身亡，纱帽也随之掉在地上，巧妙地外化出主人公的命运。

　　今天的京剧，承载的不仅是历史，更是伫立于传统与现代之间、突破东方与西方鸿沟的重任。这是一条布满荆棘的道路，我看了三出戏的展演，深感上海京剧院这条探索的路走对了，成功了。它也是京剧传承、改革、发展的一条途径。外国文学名著的戏曲化，创造了一种杂交的跨文化戏剧，不仅可以进校园，完全可以输出到世界各地去演，是很有意义的。